The Moody Blues
尽管Moody Blues乐队以他们华丽深邃的迷幻摇滚专辑而著称，但它们实际上是脱胎于不列颠入侵使得R&B小型爵士乐队。英国的伯明翰，众多优秀乐队的诞生地，诸如当时的El Riot & Rebels, Moody Blues也成立于此，由Ray Thomas (和声/主唱)和Mike Pinder (键盘/主唱），后又招幕Denny Laine (吉他/主唱), Graeme Edge (鼓手) ，以及Clint Warwick（贝斯/歌唱），乐队阵容正式固定下来。1964年3月，乐队在伯明翰首次亮相便赢得关注。成军后6个月，他们赢得了Decca Records 一纸合约，并在64年6月推出首支单曲Steal Your Heart Away,但未能进入英国排行榜。
1964年11月。乐队发行寄予很高希望的第二支单曲Go Now ——翻唱自美国R&B歌手Bessie Banks，不负众望地登上了英国排行榜的冠军宝座，也使他们赢得了一系列在顶级场所演出的机会；在美国取得第十名的成绩，亦为他们带来为Beatles担任暖场的机会。乐队紧接着在大洋两端分发全长专辑，在英国发行Magnificent Moodies,美国是Go Now。可以说这是单曲Go Now的延续，但却未能延续以前的成功。接下来的单曲Ellie Greenwich,也未能再掀波澜。1965年3月，他们推出第四支单曲From The Bottom Of My Heart ,风格完全不同以往，这可以说是不列颠入侵时期最非同寻常和令人难忘的唱片之一，却只取得英国排行榜第22名。经历繁重巡演后的乐队，进行了一次人员变动，Clint Warwick退出了乐队，他的位置被John Lodge取代。1966年8月， Laine也离开了乐队，Ray Thomas找来前队友歌手兼吉他手的Justin Hayward加入乐队。
60年代民谣和轻微迷幻摇滚风行一时，Beatles在他们的民谣唱片中加入印度音乐元素，Rolling Stones叶发行了如Lady Jane 的唱片。Moody Blues也将传统的R&B元素引入，创造出全新的，和谐统一的音乐。几经挣扎后，乐队得到命运眷顾，参与到了Decca厂牌的一个音乐试验计划当中。
乐队发行了一些单曲，未获成功。但他们创作的一些歌曲却引起了制作Tony Clarke的兴趣，他找来录音师Derek Varnods 以及作曲家/指挥家Peter Knight与乐队合作，用Knight谱写的管弦乐曲来搭配和映衬Moody Blues的歌曲，创造出以管弦乐为框架的表现生命循环往复的摇滚乐曲，于是，专辑Days of Future Passed 诞生了。这张古典与摇滚交织的专辑先后在英美两国发行 ，其中单曲Nights in White Satin (Hayward词曲）在英国排行榜位列第22，在美国上榜的则是由Hayward创作的另一首歌曲Tuesday Afternoon,他们的全长专辑Summer of Love 被很多喜爱管弦/迷幻风格（如Beatles的著名专辑Sgt. Pepper's Lonely Hearts )所欣赏，使得乐队更多地被积压的迷幻风格的作品得以发表。键盘手Mike Pinder 运用一种叫Mellotron的录音设备，用键的触头激化磁头，使得弦乐声可以被循环，乐器也可以作出怪诞的弦乐声效。60年代的众多知名乐队如Beatles，Rolling Stones都开始运用Mellotron设备来录音；而Pinder 不仅懂得如何去使用Mellotron，更是在工厂生产这种设备（因而它也被昵称为Pindertrons）。
1968年的专辑 In Search of the Lost Chord 将Mellotron完全展现在了公众面前：整张专辑呈现一种波澜壮阔的美丽 ，既带有典型的英国式的随心所欲（歌曲 Dr. Livingston | Presume ）,又有华丽慵懒西部风情歌曲（Visions of Paradise 和On ）还有迷幻风格的赞歌Legend of A Mind 。1969年乐队首次在自己的厂牌Threshold发行新专辑 To Our Children's Childern's Children ,他们对录音，混音技术的运用也更加自如。但是令人头疼的是，乐队在现场却无法还原歌曲的录音效果 ,只有吉他作品 Gypsy 可以在现场表演。从1970年的专辑 A Queen of Balence开始，乐队开始录制适合现场演奏的歌曲，这就包括了不久后的唱片Every Good Boy Deserves Favour。
Moody Blues的五位成员各具特色，Pinder富有激情，Lodge生性摇滚，Edge是位诗人，Thomas 擅长演奏，Hayward则浪漫得不可救药。乐队风格多种多样，既有迷幻，又有流行摇滚。歌迷们不仅把他们当作一支乐队，更视其为精神偶像。但John Lodge 用I 'm Just a Singer (In a Rock N' Roll Band ) 一曲道破这一现象，这首硬摇滚风格的作品在排行榜上成绩很好。有趣的是，1972年乐队以前的歌曲Nights in White Satin 重新上榜，而且卖得比67年还要好。Days of Future Passed 专辑中的歌曲再次畅销。但这些辉煌缺使乐队放慢了脚步，陷入了创作瓶颈之中。72年乐队准备录制的新专辑Seven Sojourn却因巡演压力而退后，一耽搁就是五年。但在此其间，乐队成员个人发展都颇有建树，1975年Pinder联手Lodge 推 出专辑Blue Jays ,十分成功，其他成员了推出了个人专辑。
20世纪70 年代，早朋克运动和Disco席卷全球之时， Moody Blues大打怀旧牌，先是推出双张全长回顾性专辑This is The Moody Blues,而后1977年，除了Pinder以外的远队成员重聚一堂，与1978年推出专辑Octoave ，登上排行榜榜首，此后的巡演中，乐队找来了键盘手Patrick Moraz。
80年代的Moody Blues仍旧宝刀未老，于1981年推出专辑 Long Distance Voyager，但在新乐队林立的乐坛，他们稍嫌过时。单曲In Your Wildest Dreams, 以及 I Know You're Out There Somewhere, 都很成功，引人怀旧。1994年，四碟装的唱片 Time Traveller回顾了乐队的整个生涯。乐队还上榜 Polygram 书库，成为最畅销的乐队之一。1999年，他们发行录音专辑 Strange Times ,一年后发行现场专辑Hall of Fame (它是97年的合集，收录了从 Days of Future Passed 到Seven Sojourn的七张原版唱片)。2003年，Ray Thomas退出乐坛，Moody Blues 剩下了Harward ,Lodge 和 Edge三个人继续奋斗。