沈心海绘读碑图
【名称】沈心海绘读碑图
【类别】中国名画
【年代】现代
【文物原属】私人收藏
【文物现状】私人收藏
【简介】
设色，纸本，立轴。尺幅：102×41厘米
款识：癸丑（1913年）夏午月仿新罗山人笔。心海沈兆涵并志岁月。
钤印：心海之印
沈心海（1855－1941），原名涵，又名兆涵，斋名知还轩。江苏崇明（今属上海）人。沈心海为钱慧安嫡派弟子，花卉、山水、人物兼擅，更精仕女，所作遒秀古艳，而渲染发髻和开相能一洗甜俗妖媚之习，有出蓝之处。宣统元年（1909）与钱慧安、吴昌硕、高邕等创办了上海豫园书画善会，一度任会长。上世纪三十年代沈为画坛耄耋，画名遍海内，年近九十，腰脚仍健，食不厌粗，能步行三十里不倦，自云生平不晏起，清晨必散步庭园中，赏玩花木一二小时，而后进餐冶事。境无顺逆，均淡然处之。且绝不观小字书，黄昏不动笔，故目不亏损，不戴眼镜，尚能作工细仕女。居沪南西仓桥头，屋后有园，栽培花木，四时发荣，红紫不断，绘事之馀，往往徘徊其间，观赏为乐。每月集合同志，有品花会雅集，来者例须携一珍奇花木，诸人评议，胜者举杯为贺。其园中尝出灵芝一株，高四五寸，引以为祥瑞，即邀品花会诸友，赏芝饮酒家中，酒酣挥毫，作《采芝图》留念。又常游真如黄氏园，对花写生，极风偃雨倾、日照烟笼之妙。沈心海门墙极盛，如许韵庄、朱良材、孙守伯、谢闲鸥等，皆能传其衣钵，其中以谢闲鸥最为突出。
清季画坛，钱慧安所开创的人物画风格独树一帜，人物形象生动，画风清新活泼，题材贴近民众，笔姿简约，尤其是钱慧安采用的线描法，苍涩空灵，时称“竹筋描法”。钱氏弟子众多，尤以沈心海为个中翘楚，其画法系统继承了钱氏的遗绪。
此帧沈心海所作《读碑图》亦是如此，画作最明显的特征便是遒劲苍涩、笔断意联的“竹筋描法”，这种线描法，被普遍施于人物衣纹、树石等处，使画面总体格调显得细致而不柔弱、精微而不纤细，是一种十分独特的表现手法。而细观人物脸部，开相设色生动自然，须眉笔触轻灵活泼，经得起反复的推敲和玩索。
此画的题材，是人物画中常见的《读碑图》，画中二老者携童子步至郊野，在绿荫蔽芾的合欢树下驻足读碑，二人凝眉静思，沉吟咏玩，神情间流露出怡然轻松的隽永意味，人物形象的生动传神妙到毫颠，堪称佳构。画史上类似题材的画作传世有宋代李成、王晓合作的《窠石读碑图》，是中国美术史上的传世经典，惜现流于海外，藏于日本大阪市立美术馆中。