青城山道教音乐
道教音乐是道教斋醮法事中使用的音乐，它是中国传统音乐文化的一个重要组成部分。
青城山是中国著名的道教名山，中国道教的发源地之一，自东汉以来历经二千多年。东汉顺帝汉安二年（公元143年），“天师”张陵来到青城山，选中青城山的深幽涵碧，结茅传道，青城山遂成为道教的发祥地，被道教列为“第五洞天”，全山的道教宫观以天师洞为核心，包括建福宫、上清宫、祖师殿、圆明宫、老君阁、玉清宫、朝阳洞等至今完好地保存有数十座道教宫观。
青城山道教音乐，历史悠久。《魏书》记载：“张陵受道于鹄鸣，因传《天宫章本》千有二百，弟子相授，其事大成，斋祠跪拜，各成道法。”可见当时已有道教自身的一套科仪。北周《笑道论》说：“……有同俗巫解奏之曲。”说明初期的道教音乐，是继承巴蜀巫师歌舞娱神的传统，具有浓厚的地方特色。青城山是张陵的创教传道之地，北魏时，诞生了第一部道教经韵乐章，改以往的直诵为乐诵，以钟、磬、鼓等法器伴奏，道教音乐逐步由“降神娱神”的原始阶段，发展到做法事道场的较为正规的乐队，青城山的“步虚曲”也在这时产生。五代时，青城山道士杜光庭就对道教科仪及其音乐进行过规范整理。唐 宗曾命青城山修灵宝道场周天大醮之后，青城山道教音乐还传入了宫廷，成都女诗人薛涛在宫廷诗中写道：“代裙本是上清仪，曾逐群仙把王芝，每到宫观歌舞会，折腰齐唱步虚词。”可见当时道曲已进入宫廷歌会。唐代著名的“霓裳羽衣曲”和“紫薇八卦舞”，就中吸取了道教音乐而创作的。宋代时，成都府江原县道士吕太素编写了《道门定制》，载有道曲37首，但无歌词，元代成都道士马道逸重订《道门通教必用集》，增补了前书空缺的唱词部分，也成了青城山的主要道门音乐。明末因四川战乱频繁，各地原有正一道走向衰落，道教音乐也处于绝唱的边缘。清康熙初年，武当山全真道士来青城山和成都青羊宫等地主持庙务，至此，青城山各道观通用全真道科仪音乐；光绪时，成都二仙庵将全真道十方丛林通用的《全真正韵》，编入《重刻道藏辑要·全真正韵》中，该书收道曲56首，并附有打击乐状声谱字，现在青城山各道观科仪音乐主要以此全真正韵为主。
青城山道教音乐，可分为声乐和器乐两大类型。
声乐类型主要有以下几种形式：一是韵曲，是一种旋律性强，调式调性明确，音阶形式与曲体完整，采用咏唱形式演唱的道教歌曲。二是吟诵曲，又分为“朝韵”和“诰”两种形式，朝韵演唱风格类似于“吟诗”；诰演唱风格为带歌唱性的朗诵。三是朗诵曲，演唱风格具有朗诵特点。
器乐类型，在青城山道教音乐中，又分细乐和大乐两种：细乐，又称小乐，主要在道观中以笛子或铛子、铰子为主奏乐器，发音柔和，音量较小；大乐一般是民间道坛采用，以唢呐和川剧锣鼓场面和曲牌演奏和演唱。
青城山科仪道士的仪职有高功、都讲、表白、瞻拜、掌坛师、书记师、乐师等称谓，分工不同。主要由高功负责仪式中的主坛法师，在法事中负责指挥、表演、道白和领腔。
洞经音乐是道教音乐的另一支流派。青城山洞经音乐，千多年来一直在民间流行，是正一教火居道士在民间禳灾祈福时必备的仪轨活动。近年组织起来的“青城山大道演艺园”演奏洞经音乐，就是以长期活跃在青城山周围的民间音乐家们为主组成的。云南丽江纳西古乐十分有名，其传人宣科先生曾专程到青城山认祖归宗，确认纳西古乐的根就在青城山，并率乐团到青城山和青城道乐合璧会演。
值得一提的是，青城山道乐，与蜀派古琴亦相互促进。清咸丰年间的青城道士，蜀派古琴大师张孔山，他入道青城山后精心研修蜀派古琴指法和演奏技巧，结合青城道乐和经韵传统，对古乐《高山流水》进行了再创作，用“大打圆”手法及大量“滚拂”与“隐伏复调”来表现和描写流水奔腾澎湃的状态，创作了《七十二滚拂流水》。该曲入选最具地球人类代表性的音乐，于1977年由美国“旅行者”2号太空飞船送入太空。
中文名称：青城山道教音乐
发行时间：1998年
专辑歌手：南清宫道士
地区：大陆
语言：普通话
这里奉献给你的曲目是从青城山近60首道教乐曲中精选的部分。它兼顾了南韵、北韵的不同风格及吟唱、器乐的不同表现形式，具有较高的鉴赏和收藏价值。
专辑曲目：
1《南清宫》器乐曲
2《开坛付》南韵曲
3《大赞》法事必用曲
4《小赞》南韵曲
5《晚眅依》器乐曲
6《吊卦》北韵曲
7《哪吒令》器乐曲
8《汉东山》器乐曲
9《二郎神》送神曲
10《不老松》器乐曲
11《下水船》北韵曲