奥林匹克艺术节
奥林匹克艺术节(Olympic Arts Festival)是 1949年罗马奥林匹克代表大会曾提出将奥林匹克艺术比赛改为奥林匹克艺术展览的方案,但未予表决。1950年,赫尔辛基奥运会组委会向国际奥委会提出3种选择方案:①继续举办艺术比赛;②改为艺术展览;③取消这一活动。国际奥委会决定采取艺术展览的方案。这样,奥林匹克艺术展在赫尔辛基首次亮相。1954年国际奥委会全会通过了奥林匹克艺术展的方案,并将"组委会举办艺术展览(建筑、音乐、文学、绘画、雕塑、体育邮票和摄影),也可包括芭蕾舞、戏剧、歌剧或交响乐演出"等文字写入《奥林匹克宪章》第31款。
现行《奥林匹克宪章》规定,奥运会组委会需制定文化活动计划,并提交国际奥委会执委会批准。内容包括在奥运村举办象征人类文化的普遍性和多样性的活动及主要在主办城市举行的同样活动。文化活动需至少贯穿奥运村开放的整个时期。这种文化展示活动就是奥林匹克艺术节。
由于奥运会的主办国要充分利用奥林匹克艺术节展示多姿多彩的本国文化传统,并获取良好的经济效益,因而艺术节举办时间都较长。如墨西哥城奥运会的艺术节为期1年,慕尼黑10个月,莫斯科1年半。而洛杉矶奥运会艺术节为期10周,其间举办了20个展览、220场演出,参加艺术节的团体来自世界各国。近年来,奥林匹克艺术节出现了按奥林匹克周期设计, 走向系列化的发展趋向。如2000年悉尼奥运会的艺术节跨越4个年度,形成4个主题相互呼应的一个系列。该艺术节始办于1997年, 主题为"梦的节日",集中展示澳大利亚的土著文化,有30个展览、14场舞蹈与戏剧、8次大型表演、50场电影和文学节目、3场音乐会及其他活动。1998年主题为"海之变", 集中反映澳大利亚各地丰富多样的文化。1999年的主题为"通向世界'，在世界范围交流澳大利亚文化,在五大洲50个国家的一百五十多个城市开展70种文化艺术活动。2000年的主题为"参加悉尼的庆典", 于奥运会开幕前1个月开始, 各种文艺活动在此时逐渐达到高潮。
奥林匹克艺术节既是对主办国文化的展示,也是世界性的艺术大交流。舞蹈、音乐、文学、绘画、雕塑、摄影、戏剧、建筑艺术、体育集邮等各种艺术形式争奇斗艳, 使各种艺术形式的创作在更广阔的背景中, 不断地获得表现体育运动的本质意义和人的创造价值的机会, 以精湛的艺术形式展示了健美的身体与健全的精神和谐交融的文化魅力。艺术节不是简单地参加庆典, 它所开创的天地,它所注入的活力,同时也推动着文化艺术的创作走向兴盛和繁荣。