查普曼兄弟
查普曼兄弟是指杰克•查普曼和迪诺斯•查普曼兄弟俩，他们分别于1966年和1962年出生在于切尔藤纳姆和伦敦。1990年，俩人毕业于皇家艺术学院，获美学硕士学位，此后开始共同创作。如今在伦敦生活和创作。
1993年，通过展览“战争的灾难”[The Disasters of War]，查普曼兄弟进入公众视线。十七世纪的西班牙艺术家戈雅，创作的法西拿破仑战争的著名系列版画，使查普曼兄弟深受启发，他们运用塑料膜型再现了这一历史画面。 2003年，伦敦泰特美术馆举行的他们的特纳奖提名展里，作品“变本加厉”[Insult to Injury] 延续了这位西班牙艺术家对他们的影响。
查普曼兄弟着迷于一种粗犷的风格，通过他们的作品对恐怖和卑贱的道德边缘进行了探索。1996年，他们的展览“查普曼世界”[Chapmanworld] 在当代艺术学院引起了很大争议，原因是他们当时展出了名为“悲惨的人体”[Tragic Anatomies] 的作品，这一作品采用了不寻常的手法对儿童模型进行了变形。
不过，在对待沉重的主题上，这对兄弟常使用的是一种特别的并且违反常理的幽默手法。2002年，在伦敦白色立方画廊举办的“查普曼家族收藏作品展”上[Works from the Chapman Collection]，他们展出了一些雕塑作品。这些雕塑一眼望去是非洲和大洋洲的古代宗教雕塑，但近距离观察就会发现都是“赝品”。确实，雕塑身上，时空错乱的使用了全球性大公司的标识，如麦当劳。展出是严肃的，像文物一般，但艺术家的作品却是对现代资本主义荒谬形象的嘲讽。除了这些雕塑外，还有一系列用相同名字命名的巨大而细腻的素描作品。“查普曼家族收藏－素描III”[Drawing III from the Chapman Family Collection, 2002], 展示了一个在十字架上摆放着的“巨无霸”汉堡头像，批判着新自由主义和基督民主政治的种种所谓道德。
查普曼兄弟永无止境的讽刺和幽默伴随着他们的个展历程---展览包括：“迪诺斯•查普曼和杰克•查普曼，GCSE 艺术考试”[GCSE Art Exam]，艺术银座空间,东京, 2000年；“杰克•查普曼和迪诺斯•查普曼, 新作”[New Work]，现代艺术馆, 伦敦, 2001年；“被强暴的创造力”[The Rape of Creativity]，牛津现代艺术馆, 2003年；“向恐龙解释基督徒”[Explaining Christians to Dinosaurs]，波坚思美术馆, 2005年；以及2005年在白色立方画廊举办的“象狗一样回味自己的呕吐物”[Like a dog returns to its vomit]。利物浦泰特美术馆已经筹划了2006-2007查普曼兄弟大型作品回顾展。
查普曼兄弟的作品曾在许多重要的群体展上展出，比如“感觉：萨奇收藏的英国青年艺术家作品”[Sensation Young British Artists from the Saatchi Collection]，伦敦，柏林和纽约，1997-99年；还有“精彩!: 来自伦敦的新艺术”[Brilliant!: New Art from London]，明尼亚波利沃克艺术中心以及休斯顿当代艺术馆，1995-96年。就是在这一展览中，公众开始来看他们的雕塑 ---“超级人物”[Ubermensch，1995]。这个雕塑做的是史帝芬•霍金---英国著名的物理学家和数学家---坐在轮椅上，在悬崖顶摇摇欲坠的样子，颇象埃德文•兰德希尔的“峡谷中的君主”[Monarch of the Glenn，1851]。这里，霍金的形象被丑化了，尽管他有着‘超人类’的智慧和地位，作品中他濒临危险的处境突出了他那孱弱的身体。尽管这位科学家提出了很多著名模式，如“无边界条件”理论，即宇宙是有限的但是在假想的时间里没有边界这样的理论，可是这件作品，提醒我们的是他同样也要面对死亡。
近期，他们的作品因为某些悲剧性事件的发生而再度引起公众注意。作品“地狱”[Hell]在2004年受到了毁坏，可以说，这是他们迄今为止最重要的雕塑作品，曾于2000年在英国皇家艺术学院的伦敦“天启” 展[Apocalypse]上展出。不过，他们并没有灰心，而是继续关注重大事件并在吸取别人的独特之处的基础上，继续创造着大量的新作品。