李耕麻姑晋酒图
【名称】李耕麻姑晋酒图
【类别】中国名画、国画
【年代】现代
【作者】李耕
【简介】
纸本，设色，纵81厘米，宽40厘米。
欣赏李耕的这幅《麻姑晋酒图》，一派古意跃然纸上：藤条缠绕着古松，斑驳的树干宛若苍龙的鳞甲；几枝古梅探出石崖，花蕾缀满枝头；错落的岩石旁，两位长者在石桌边稳坐，一位脚踏木屐，身披宽大的黄衫，嶙峋的瘦骨，如同六朝壁画中的尊者造像，一派超凡脱俗的气派；另一位峨冠长须，正襟危坐，仪态安然。对于画中的主角麻姑，作者并没有过多地渲染她的“仙气”，而是更多地赋予了她一股与众不同的灵气，正是有了这股灵气，使这位仙姑更像是一位寻常百姓家的女儿：朴素、沉稳、落落大方。看她持壶晋酒的样子，多像是一个淳朴天真的少女在向年高德劭的祖父敬酒，表达着最真切的祝福。作者是通过一幅释道人物题材的作品，体现普通百姓所追求的：温馨祥瑞、幸福安康的意愿。
《麻姑晋酒图》创作于20世纪30年代。画上款识：“麻姑晋酒图。大帽山人李耕写于竹居。”藏于福建仙游李耕国画研究所。
李耕是近代画坛一位杰出的人物画大家，功力深厚，技艺精湛。在作品中对中国画笔墨技法的运用给予了充分的发挥和体现。看画中的线条，山石的勾勒运笔沉着果断，爽快干净，每一笔都是劲力充沛，没有丝毫的拖泥带水与牵强，给人一种痛快淋漓的感受。人物的衣纹线条虽然纤细却极富弹性，灵动的笔触如同行云流水般自然酣畅，仿佛有着音乐般的韵律。山石树木的皴擦晕染，无处不精到，无处不传神，体现现出作者对现博大和精微的把握。
作品中的许多细节看似无意为之，其实匠心独具。许多局部安排都是紧紧围绕主题，为画中人物服务的。石桌上，不仅有古雅的酒具，还有不寻常的佐酒之物——硕大的仙桃和像玛瑙般鲜艳的灵芝，正是这些细节的铺设，也对人物的仙家身份起到衬托作用。除此之外，对麻姑手的处理也不因袭旧法。以往许多表现麻姑题材的人物画往往很注重对麻姑双手的刻画，这是因为受了传说中麻姑“手纤长似鸟爪”的影响。以后又有人用“麻姑爪”一词来形容少女手指的灵动、纤长，有的画家甚至把麻姑的双手指甲画得长达数寸，显得不伦不类。而李耕这幅画中麻姑的双手与普通农家女孩并无差异，给观者亲近之感，说明他对人物更有自己的理解。
李耕（1885—1964）原名李实坚，字砚农，号一琴道人、大帽山人，福建仙游县人。历任福建省文史馆研究员，福建省美协副主席。他的祖父、父亲都是民间画师。李耕幼年从父学习中国画，绘丹青绣像、寺庙壁画，后以善于描绘释道人物著称于世，同时，在山水、花卉、书法、雕塑等领域也颇有建树。他的人物画在汲取前人经验的同时自出新意，形成了独特的艺术风格。徐悲鸿曾说：“有以奇拙胜者，首推李君耕，挥洒恣肆，可追踪瘿瓢（黄慎）……”其实，综观李耕一生的艺术创作，其中有些代表作艺术水准并不在黄慎之下。他的画作笔法超脱老练，形、神、韵三者皆备，且独树一帜，在东南亚地区久负盛名，至今影响不绝。