青花釉里红团花锯齿纹摇铃樽
清康熙 青花釉里红团花锯齿纹摇铃樽 高22.5cm
以《钦定大清会典事例》所记，清代顺治时期景德镇御窑厂已得到恢复，并开始采取选派督陶官的方式管理景德镇御窑厂生产。至康熙时期据《江西通志》所记，康熙十九年奉旨烧造御器，令广领储司郎中徐廷弼、工部虞衡司郎中臧应选等驻厂督造；康熙四十四年令郎廷极任江西巡抚，督理景德镇御窑厂烧造御用瓷器。社会的稳定，统治者的关注，督陶官的苦心经营，使得瓷器品种不断创新，使得传统品种的技术日趋完善。
青花釉里红便是其中的一种。青花釉里红始创于元末，是将青花和釉里红两种釉下彩绘于同一器物上并覆以透明釉，再经高温煅烧而成。由于釉里红的成色主要由氧化铜烧成，氧化铜在摄氏800度以上会飞散，而以氧化钴为主要着色剂的青花烧成温度是摄氏1300度，可见难度不小，若使青红二色汇于一处相竞艳，更是历朝以来均不多见。长风本次器物首拍在海外友人大力支持之下，远渡重洋，迎来了一件倍受藏家关注的拍品：青花釉里红团花锯齿纹摇铃尊。
此尊高22.5cm，口径3.2cm，底径7.4cm，肩部最大直径9.6cm，尊口微撇，颈细长，端肩敛腹，浅圈足。器型独特。通体白釉，釉色纯净光润，白似含粉，腹部以釉里红绘古铜镜纹四枚，器足外周以青花勾有三道弦纹，在其上以釉里红绘有锯齿纹，呈色稳定、鲜艳，纹饰疏朗典雅。釉面光洁，内宿经年之谷，如《饮流斋说瓷》所云：“釉之旧者谓之宝光，釉之新者谓之浮光，所谓失之毫厘，谬以千里者也。但以暗淡无光谓为历年久远之证，则大不然，彼佳瓷未有无光者……”实为窑藏之物。底部署有“大清康熙年制” 三行六字青花楷书款。胎体细密坚致。是康熙官窑瓷器中的精品。
与此拍品相类的可参见上海博物馆所藏“清康熙 釉里红花纹瓶”，其釉里红略为晕散。
由于此类拍品器型罕见，存世量稀少，历来身价不菲，因此倍受关注，在香港Sotheby’s 2005年拍卖有同类一件，以1244万元港币成交。