大师的艺术课

大师的艺术课编者:安悱

市场价：¥58.00

卓越价：¥44.30

出版社：吉林出版集团有限责任公司

页码：366 页

出版日期：2009年

ISBN：9787807629146

条形码：9787807629146

版本：1版

装帧：平装

开本：16

中文：中文

丛书名：大方文库，艺术欣赏的最佳入门课程

内容简介在西学强势的今日中国社会，大多数人知道梵高、高更却不知徐渭、金农；知道毕加索却不知道齐白石。这不能不说是中国人的尴尬。是到了反思的时候了，我们既不需要“愤青”式的民族主义，也不应该妄自菲薄。正视我们的传统，犹如正视我们的黄皮肤。

《大师的艺术课》[1]作者全是以画名闻世的大师级人物。专业的精深与入门的浅显似乎是难于调和的两剂草药，《大师的艺术课》试图完成这个挑战，这也是《大师的艺术课》出版的唯一目的。

编辑推荐吴冠中

中国的美盲多于文盲，尽管很多人有很高的学识，但他是美盲，没有欣赏美的能力。……美术的责任就是提高审美。

傅抱石

美是民族文化最大的表白。

李可染

我预言不久的将来，

能与西方媲美的唯有东方。

这不是说要压倒人家，

而是说我们应当给人家一点东西。

我们是这样大的一个国家嘛！

目录第一章 中国画的特点

李可染·中国画的特点

傅抱石·中国画的体系

（附录：中国画的基本精神）

陈师曾·文人画之价值

第二章 中国画的历史

谢稚柳·中国画的流派

傅抱石·中国山水画的发展

陈师曾·中国绘画史

第三章 中国画的兴衰

张大千·我眼中的敦煌壁画

徐悲鸿·中国画的没落

林风眠·重新估定中国绘画的价值

第四章 中国画的学习与创作

刘海粟·中国画的欣赏与创作

陆俨少·中国画的创新

（附录：陆俨少自述）

李苦禅·画戏不解之缘

（附录：我的学画历程）

图片索引

人物画

山水画

花鸟画

后记

后记书的出版与人的出生颇为相似，其一旦脱离母体即有了自己的命运。无论我们在其身上付出了多少代价，我们能做的就是站在其身后默默地关注。

与人只有一个父亲不同，这本书的文字有着十位血缘父亲，他们都是中国现代史上真正的艺术大师，而非纯粹的艺术理论学者。他们的艺术实践推动了中国艺术的发展，他们的文字让我们看到了活生生的生活于人间的艺术。（经百般努力，我们得到了大部分的授权，但仍有一部分版权受益人未能联系上，我们不忍割爱，仍然根据我们的标准采用了这部分文章，有冒犯之处在此万千谢罪！请相关受益人见到此书后即刻与我们联系，以便寄送稿酬。我们的E-mail：an@sddOffice.com）

关于这本书的母亲，我能用的形容词只能是伟大（即使这个词目前有被滥用的趋势）。几百位中国不同历史时期的画家以他们的代表作组成了一个“母体”，来呈现中国艺术的源流与衍变。我始终认为艺术史与艺术欣赏都是一般人所能触摸到的，而非空中楼阁。我作为这本书的接生婆，任务就是用一张张图片来实践艺术的可触摸性。这期间难免由于学力不济而挂一漏万，期望读者与方家谅解。

借用傅抱石先生的一句话来结束——“美是民族文化最大的表白”——与读者共享、共勉。