施米特·罗特卢夫
施米特·罗特卢夫与桥社德国画家卡尔·施米特·罗特卢夫(SCHMIDT-ROTTLUFF)1884年生于克姆尼茨罗特鲁夫。他与凯尔希纳、赫克尔为桥社的三位创始人。其绘画在1905-1910年期间(德累斯顿)的发展与在共同努力中诞生的桥社最初风格密切联系在一起，他介绍给朋友们的石版画，特别是木刻，支配着他的油画。他的艺术以简单的形、均匀的纯色、偏红的色调给人以强有力的节奏。施米特·罗特卢夫比凯尔希纳和赫克尔的性格更为强烈，作品也以建筑感区别于他们二人.他具有更原始、更基本的力量，这使他成为了他们和诺尔德的中间过渡。1910年以后，在柏林，他的艺术与朋友们的距离更大了，其部分原因是他和凯尔希纳相反，一贯通过透视来赋予人空间幻觉.他的色彩越来越发展，构图越来越微妙，试图在透视和强烈而坚定的表面组织之间实现综合。他在一生致力于油画的同时，还作了许多大幅水彩，但人们在买他作品时出价最高的却是木刻，特别是桥社时期的木刻。在这些作品中，白色与黑色的块、点,、梭边激烈地相遇，表现手法极其强烈奔放而又言简意赅。
施米特·罗特卢夫的艺术风格在桥社创始者中，施密特一罗特卢夫(Karl Schmidt-Rottluff,1884—1976)是最年轻的一位。他早年曾就读于德累斯顿理工学院。他在德累斯顿结识了桥社的成员，并与他们一道组成这个小小的艺术家社团，该社团成为德国表现主义的先驱。
在桥社的绘画中，他的作品代表一种粗野奔放的表现主义风格。他在绘画上曾受到蒙克、凡高等人作品的影响，并且，还从黑人艺术及立体派艺术中得到启发，从而形成自己大胆粗放的风格。他的那些近似版画风格的油画，构图奇巧，造型简洁，色彩浓重而明快，用笔随意而粗放，他对于色彩的大胆运用，主要是受诺尔德的影响，早在1906年他就和诺尔德一起作过画。在他的画面上，深红、黄褐、深绿等颜色常常并置在一块，以各自强烈的浓度与明度而相互衬托和碰撞，在不和谐的冲突中产生生气勃勃的画面效果。在桥社画家中他的色彩在强度上仅次于诺尔德。
他曾在1914年声称： “我并没有什么特定的计划，我只有一个强烈的愿望，就是抓住自己的所见所闻，并力求以最完美的方式表现它们。我同样知道，除了艺术，任何思维和语言都无法使我接近这些东西。”确实，他以色彩和线条在画布上真实地展示了人的精神面貌和心理特质，揭示了人际间错综复杂的微妙关系，甚至给自然也赋予了独特的个性。
虽然施密特一罗特卢夫并非一个抽象画家，但在桥派画家中，他也许是在抽象结构的追求方面走得最远的一位，这在其后来的一些作品上(如《月儿初升》等)，反映得尤为明显。
施米特·罗特卢夫的画作施密特一罗特卢夫1910年所作的《戴单眼镜的自画像》，充分反映了其粗放简洁的绘画风格。画家在画中身着高翻领绿色毛衫，留着胡子，戴着单眼镜，一副傲慢自得的气派。由此我们可看出这位表现主义画家的个性特质。从某种程度上说，这幅画也如实反映了桥派画家的性格特征。在这个画面上，人物被安排在一个抽象的背景上，紫色的帘子向两边展开，在画的中央留下一个黄色的“洞口”。画中的色彩浓重而明快。不同的颜色并置在一起，在强烈的对比中互相激荡、冲突，产生不和谐之感。画中粗糙的笔触，不仅反映出表现主义那种激越的情绪，而且显示出对于一切程式化的传统绘画规范的有意否定。