九澧渔鼓

湘鄂边境流域面积2万多平方公里的澧水流域，又有“九澧”之称。“九澧”就是澧水及其支流的总称，澧水有八条支流，

即温水、渫水、黄水、茹水、道水、溇水、澹水、涔水，其流域范围包括湖北省的鹤峰、桑植，湖南省的永顺、永定、慈利、石门、临澧、澧县、津市、安乡，仅澧水全长378公里。 九澧大地孕育着丰富多彩的乡土文化。九澧渔鼓就是一枝优秀民间曲艺奇葩。

渔鼓，又称道筒、竹琴。简板，又称简子。明代王圻《三才图会》载：“渔鼓，裁竹为筩，长三四尺，以皮冒其首，皮用猪膋上之最薄者，用两指击之。又有简子，以竹为之，长二尺许，阔四五分，厚半之，其末俱略外反。歌时用二片合击之以和者也”。渔鼓用竹筒制作，筒长65—100厘米，鼓面直径13—14厘米，一端蒙以猪皮、羊皮或油膜（猪膀胱膜）而成。演奏时，左手竖抱渔鼓，右手击拍鼓面。指法有“击”（四指同时拍击）、“滚”（四指连续交替单击）、“抹”（四指击鼓止音）、“弹”（四指屈指连续交替击弹）等。简板用竹片制作，长45—65厘米，宽1.7—2厘米，一端向外弯曲，两根为一副。演奏时用左手夹击发音。与渔鼓一起为“渔鼓”、“道情”伴奏。

九澧渔鼓是楚文化的传承，受宋玉《九辩》、《招魂》结构的影响，九澧渔鼓唱词讲究，章句整齐，且由于在汉文化与土家文化的相互渗透中留下了土家文化的烙印，因而有着较重要的学术价值。

史载，临澧县城东十里的宋玉村，是2200多年前著名辞赋家宋玉被楚襄王放逐的地方。宋玉去世后，门人弟子为悼念恩师，将楠竹锯断，打通内节，击打而歌。后来，澧水河畔捕鱼为生的渔民受其影响，每遇欢乐喜庆，集聚一起，一边饮酒放歌，一边击打竹筒、竹板等器具，自娱自乐。这就是九澧渔鼓的雏形。因竹筒击打时发出“乓乓”的响声，人们仿其声称为“乓乓”

“乓乓”这一说唱形式在唐朝日渐成熟：竹节筒底罩上了猪板油膜，因与鼓差不多，又多为渔人所好，始称渔鼓；又因主要流传九澧流域，进而称为九澧渔鼓。当时，渔鼓艺人们吟唱的大多是唐代文学家刘禹锡等所作的诗句：如“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声，东边日出西边雨，道是无情却有情。”刘禹锡时任朗州（常德）司马十年。

明末清初，九澧渔鼓历经千年演变而逐渐完善，形成了现在人们所熟悉的以竹筒、云牙板、镲子为伴奏乐器的说唱艺术，并具备了它鲜明的个性特征。从此，九澧渔鼓被大众接受，扎根在九澧流域这块充满灵气的土壤里。

九澧渔鼓有四个明显特征：

第一，远古性。由于九澧渔鼓流传的区域，是汉族与土家族的杂居地，所以它有一种楚俗巫风的远古性特征就形成了。

第二，综合性。集唱、做、念、打多种技巧和多个角色于一人。

第三，灵活性。它不管在哪个地方都可以演唱，田边地头、茶馆里都可以演唱。

第四个就是音乐性的特征。

九澧渔鼓的演唱一般由闹台、正板、尾腔组成：

闹台：先用竹筒、云牙板、镲子按曲牌打闹一两分钟，接着唱出四句诗白。诗白都是用的古人的诗句，然后就是引腔。有的老艺人说都统称为闹台。

第二部分就是正板，正板一般都是四二的拍子，也不是从头到尾都是正板，插其它的板式、插课子。

尾腔是整个叙述演唱的高潮，用尾腔结束。尾腔也可以加入数板，或者是打课子。

所演唱故事内容，按照情绪的不同，它就有两种调式。根据情绪需要，有“导板”、“鸳鸯板”、“劝夫”、“骂妻”、“伸冤”、“对唱调”、“二流数板”、“三流数板”、“课子”等板式变化。一般来说，欢乐向上的为“宫调”式，低沉哀怨的为“徵调式”。

九澧渔鼓源于楚地，道具配置、唱词风格都留下了楚文化痕迹，特别是唱词讲究、章句整齐，这都是楚辞赋的影响。具有楚俗巫风的远古性。九澧渔鼓演员集演唱、打击乐的伴奏于一体，“唱、做、念、打”皆为一人同时操作，这是一般曲艺形式所少有的。具有“唱做念打”的综合性。九澧渔鼓的演唱不拘场地，田头地边，茶馆酒楼，也可登上舞台。具有演出场地的广阔性。九澧渔鼓的演员，根据剧情需要，可用声音、表情或形体动作，扮演各种人物，做到一人多角。具有角色进出的灵活性。九澧渔鼓的演员，可紧密配合党的中心，开展宣传教育活动。具有说唱编演的快捷性。

澧渔鼓是澧水流域优秀民间曲艺代表，继承和保护好，对区域性历史、文化的研究和应用，有着重要的价值。

句结构是九澧渔鼓主要的音乐特征，无论哪种唱腔结构，都以最尾一句有尾腔为标志。节奏较快的由起、承、转、合四句或更多的乐句构成乐段。

新中国成立后，九澧渔鼓又经历“挖掘整理”、“沉寂”、“繁荣”三个阶段。五十年代初至六十年代中期，流域诸县市对九澧渔鼓唱本进行了挖掘整理，并推陈出新。文化部门组织渔鼓艺人集中学习培训，清除唱本中封建迷信和黄色情调，纳入格调健康的内容。有的地方如临澧县还成立渔鼓协会，吸收会员386人，组织艺人编写出《夺印》、《杨立贝逼丁装哑十一年》等唱本，配合当时的中心工作在城乡巡回演唱。

八十年代，伴随改革开放文艺的复苏，九澧渔鼓也随之进入繁荣阶段，在当地政府和职能部门的支持下，渔鼓艺人开始不断对唱腔和表演形式进行创新。唱腔在保留原有风格的基础上，融入地方戏剧和小调精华，使其更为流畅、动听。表演形式除了保留传统的单打独唱以外，还演变出了双人渔鼓、多人渔鼓和群体渔鼓多种形式，增强九澧渔鼓的动态美感，演唱曲目更加丰富。

九澧渔鼓，既有远古的文化背景，又有多个民族的文化融合，在中国曲艺史上也不见。其深厚的文化渊源、综合性的演唱风格、灵活多样的角色转换，为我国民族民间曲艺的研究提供了广阔的空间。九澧渔鼓作为一种地方文化形式，来自于民间，乡土气息浓厚，群众喜闻乐见，在各个不同时期，都有十分广阔的演唱市场。