路云飞
个人档案姓名：路云飞
籍贯：河南.南阳
民族：汉
生日：1978年12月26日
身高：187CM
星座：摩羯座
职业：导演
学历：2000年毕业
个人经历2005年电影《东极拯救》 副导演
2006年电影《酒啸洞天》 场记
2006年电影《漂亮不是我的错》 场记
2006年电影《悲喜松花江》 场记
2006年电影《彭雪枫纵横江淮》 副导演
2006年电影《无法面对》 副导演
2006年电影《赛车手》 副导演
2006年电影《沉默的较量》 副导演
2007年电影《我的天使在街上》 场记
2008年电视剧《高第街的儿女》 副导演
导演作品2008年《果》
2009年《错还》
2009年《归巢》
2010年《美丽村官》 联合导演张鑫
所获奖项电影《果》
2008年度最受观众关注的独立电影
2009中国新电影论坛 特别鼓励奖
2009年中国独立电影节 摇滚单元展映影片
2009北京独立影像展 闭幕影片
电影《错还》
2010年第十七届大学生电影节 入围影片
采访
《最北京》采访
Q:最初拍这个电影是出于什么样的初衷？
我们这一代是在摇滚乐陪伴下长大的一代，从当初一些著名的摇滚乐手、乐团，如崔健、黑豹、唐朝等一直到今天大大小小、各种风格摇滚乐队的成立，一些振奋人心的音乐盒这些音乐本身所具有的力量，激励了一代人。也使喜欢摇滚乐，了解摇滚乐的群体越来越庞大。
电影《果》的出品人石占宇先生，制片人胡楠先生都曾经是用这个群体中的一员，组建过自己的乐队。拍摄此类题材的电影也是他们长久以来的想法。
在岗开始策划这个电影时，我们对关于中国摇滚业界的文字、影像等大量资料进行了深入的了解和探讨，最后决定以摇滚乐手身边的女孩子为主题，从这样一个侧面辩证地讲述这个圈子的生活，描写人性的善与恶，背离与回归。
Q：你怎么看待这些被称为“果儿？”的女孩？
其实我非常不愿意用“果儿”来称呼她们，因为我觉得这个词是贬义的，观众可能会注意到，这个电影的片名用的是《果》而不是《果儿》，也就是说我不愿意把这个片民当作一个称呼，而是把片名作为一个我要表现的群体。“果儿”这个词来源于北京方言，从相声界而起。原指“女孩子”，后来摇滚乐传到中国，与之相关的很多派生事物也相继而人，在英词中称呼追随于乐手身边的女孩子为“GROUPIE”，在台湾等地区被形象地音译为“骨肉皮”，这时“果儿”一词又被重新捡起，用于这些女孩子身上。
在刚接触到她们的时候，我觉得这些女孩子及其张扬、虚荣、内心空白，一味使自己看起来与众不同。并且很难走入她们的内心，她们对摇滚圈外那些试图了她们生活和内心的人有敏锐的抗拒。或装傻充愣，或言词尖酸，或行为极端来极力掩饰自己。这更激起了我勒戒她们的强烈愿望。我告诉这些女孩子，我是很真诚的去了解她们，并不是想阴暗的地窥视她们的生活世界。这样她们的戒心开始慢慢的松懈，我才开始真正地走近她们，分享她们内心的世界。
让我吃惊的是，她们在及其张扬、反叛的外表下却往往有一颗非常脆弱的心。她们在整个摇滚乐圈子中充当着一个悲剧角色，她们恐慌、无助、迷茫......用烟草和酒精等来麻痹自己，用音乐和性来填充自己，用张扬而坚硬的外表来保护自己......柔弱的让人心疼。
她们在本质上和所有其他的女孩子都是一样的，只是她们喜欢并选择了这样的生活，使她们成为了一个相对特殊的群体“果儿”。
我希望通过这部电影，让步了解她们的观众从客观的角度去了解这些个性、率性而又不失天真可爱的女孩子们。
Q:电影大概什么时候发行？您预测会引起怎么样的社会反响？
电影《果》预计八月初全片制作完成，先会在国内做一些小范围的放映、研讨，然后参加国外的一些电影节和影展。同时在国内也会做相应的发行和放映。
至于社会反响现在不好说，因为这是一部无论从人物还是时间都很边缘的电影，做这样的电影尝试，我们已做好了充分的心理准备。
另外就电影本身而言，几乎所有的电影都是虚构的，《果》也一样，是用几个虚构的人物去讲述一个阴冷复杂的故事。我希望观众不要去生搬硬套，用平和客观的心态去观看这部电影。当然任何一部电影在放映后都会毁誉参半，只不过是比例问题而已。但我认为只要认真的去对待思考一部电影，无论这部电影会引起什么样的社会反映，都是值得一看的。
Q：电影有没有涉及到一些老北京的俚语，如果有，那么在上映的时候外地的一些观众能否理解，这些问题考虑过吗？
在中国，北京是摇滚乐发展最发达，摇滚乐从事群体最庞大的城市，所以电影《果》选择了用北京来做为本影片的背景城市，电影台词全部用北京方言来表现，老北京俚语当然会有一些。但我们在前期剧本台词推敲的时候就弱化了一些方言词，在不影响剧情也不影响电影区域特色的前提下，尽量的少用过于方言化得台词，这也是基于对外地观众的考虑。所以能否听懂这个问题应该不存在，本身北京方言同普通话的差别就不是很大，影片中有少量的俚语词在当中，只要有连贯的语言环境和规定情境，外地观众都可以理解。
另外，在字幕制作上，我们也考虑在个别特殊的台词旁作简单注释，也会辅助外地观众对台词理解，保证影片观赏的流畅。
Q：随便说点什么吧，关于北京，关于北京的电影。
北京是一所艺术的殿堂，音乐、绘画、舞蹈、雕塑、建筑、电影等各门类的艺术从业人员在这里汇集、交流、淬炼。她像一位长者用博大和宽容接纳我们，也用严厉和冷静来鞭策我们。这座城市承载了人们太多的梦想，也给予了人们太多的现实。
《烫》采访
（路：导演路云飞，烫：记者 陈溪 Cee Chan）
烫：《果》早在2006年已经开始策划、筹备以及演员的初选，应该是做了非常充分的准备工作了。怎样想到去拍这样一部关于摇滚的影片？又是怎样定位这部片子的？
路：我们这一代是在摇滚乐陪伴下长大的一代，一些振奋人心的音乐和这些音乐本身所具有的力量，激励了一代人。电影《果》的出品人石占宇先生，制片人胡楠先生都曾经是摇滚业界中的一员，组建过自己的乐队。拍摄此类题材的电影也是他们长久以来的想法。我们把主题定位在人性两个极端的战线上，不是单纯的讲述一个发生在摇滚圈中的故事，而是借用剧情，从哲学意义上辩证地展现人性的善与恶，背离与回归。唤醒现代人群对生活状态以及人生态度的重新思考。
烫：片子是比较真实地在反映北京摇滚圈的状态吗?
路：决定拍摄这个电影后，我们主创人员在策划阶段对中国摇滚业界的大量文字、影像资料进行了深入的勒戒和探讨。因此我觉得电影《果》中涉及到的一些关于北京摇滚圈的状态比较真实的，不过可能会更偏向地下摇滚人一些，因为我认为他们更能真实的代表北京的摇滚业界。
烫：大多数中国人对摇滚并非持肯定的态度，而《果》又是以重金属音乐为依托，你认为《果》能否被广大观众接受呢？
路：对，在中国这个相对保守的国家里摇滚乐是不被大多数人所接受，人们对摇滚乐手的看法通常是放荡不羁、疯狂糜乱。其实并不是这样，实际上他们中的一部分是非常有思想，也非常有才华的热血青年，只是有些愤怒而已，只是希望用这样的音乐来宣泄自己的愤怒。随着摇滚乐在中国的发展，喜欢和从事摇滚的人群越来越庞大，尤其是众多的年轻人。所以我觉得能否接受这不是问题，我也希望那些曾经不累计额、不理解他们的观众能从这个电影中了解和理解他们。
烫：有网友在看了《果》的幕后花絮后，质疑电影中的摇滚形象总是负面扭曲的，希望有积极向上的反映中国摇滚的影片。对此有什么看法呢？
路：我曾经说过一句话：我不想贬低什么，也不愿去抬高什么，不要把你的主观意愿强加到观众身上。事实上怎样，我就把原样摆在观众面前，让观众自己去体会。就是这样，我平静地去讲述一个故事，去展现一个群体的生存状态，至于负面也好，积极向上也好，见仁见智而已。
烫：演员的挑选上有什么特别之处？男主角大伟由军械所主唱应鹏饰演。从歌手“转行”演员，应鹏表演如何？
路：没有什么特别，我对演员是否是职业的或者是否有丰富的表演经验要求不高。我注重演员来自内心的东西。这个电影业一样，这次的主要演员几乎都没有太多影视表演的经历，有的在影视表演上甚至是空白，但他们每一个都是在上千的见组演员中一下就敲定的，并且他们在影片中的表演非常好，可圈可点。
《北京印象》采访
路云飞
路云飞并没有受到做英语老师的妈妈熏陶从事英语行业，而是大学毕业后在学校旁边开了一间很有个性的酒吧，从装修到风格的定位都是自己设计的，深受周围大学生们的喜爱。路云飞并没有因为酒吧做的完美而满足，为了成就儿时的梦想，他放弃了自己亲自创办并很成功的酒吧，只身来到了北京寻求他的电影梦。
这期间，他结识了很多志同道合的朋友，然而电影梦没有那么容易实现，初到北京时还有卖掉酒吧的钱可以生活，到了后来最困难的时候几个大小伙子只能围着一盘土豆丝下饭，但这些困境并没有击退这个有梦想的年轻人，反而让他多了些自信和感悟。他一直十分乐观，当年正是因为一部香港电影《旺角卡门》得知了王家卫导演，路云飞开始思考原来电影还可以这样的拍摄，从此便毅然决然的开始了他的电影梦。
和很多北漂青年比，他是很幸运的，来北京的这几年遇到了许多帮助他的老师和朋友，对他专业上的提高有极大帮助，刚刚拍摄完成的关于一部写北京摇滚界姑娘的电影《果》已经被一些海外公司所关注，并打算参加国外的一些影展。这是路云飞第一次独立参加编剧、拍摄和导演的一部电影，在他的电影路上仅仅是个开始，他不断告诉自己要继续努力，用最真实的态度对待生活、对待自己的事业。
8月，他又将节拍自己的新戏，并且已经做好了明年情人节上映的计划，这将是对他导演之路的再一次考验，我们期待，这位有着梦想的年轻导演又会带给我们一部怎样的故事呢？