春雷起蛰龙
春雷起蛰龙
春雷起蛰龙
作者： 袁江
创作年代：1730
规格：134×50.5cm
材质：绢本水墨设色
作品简介
袁江，生卒年不详。字文涛，江苏江都（今扬州）人。雍正年间曾在宫廷作画，供奉养心殿。他善画山水、楼阁，是清代界画能手，亦作花鸟。早年学习仇英，又继承了宋代画院的风格，山水宗阎次平，楼阁宗郭忠恕。所作多青绿山水，工致异常，与其精密的界画相配合，十分协调。他的界画在继承前人基础上，加强了生活气息的描绘，笔法工整，设色艳丽，风格富丽堂皇，在当时被推为第一。但由于清初“四王”画派风靡一时，所以画史上对他的记载不多。
此图是画家非常有代表性的山水界画作品。以细致的笔触描绘了春雷隆隆，风雨欲来的景致。近景斜坡楼台，中景江连巨石，远景塔院飘渺，天空中墨色浓淡的变化，似夹杂雷声的乌云从远处飘至。淡粉与青绿的搭配点明了节气，柳枝随风飘起，江中水纹泛起涟漪，楼阁中的人们向外张望，渔家正努力摇撸，这一切都仿佛诉说着这场风雨的突然，更表现出画家观察和描绘的细致入微。[1]
清初正统——四王画派承续明末董其昌的影响，以临摹古人古画为宗旨，并推崇元四大家的画作，强调笔墨技法的运用，不过仍须以古人构图为蓝本，以追求古人的意趣。四王是指王时敏、王鉴、王翚和王原祁等四人，此外还可加上吴历、恽寿平，称“四王吴恽”或“清初六家”。由于他们的社会地位显赫，并深受朝廷的赏识，和当时画坛的重视，所以在清初位居于绘画的正统地位。
王时敏：明末清初知名画家，曾与明末画家董其昌来往，宗法元代黄公望，摹古功夫深厚，注重传统文人笔墨技法，并开创“娄东派”。
王鉴：与王时敏同辈，同样与董其昌交善，但不拘于黄公望一家而已，并崇仰董源、巨然之作，各家技法均备，皴染细密而墨色浓润。
王翚：王鉴的学生，得到前二王的指导，不仅从临古来着手，兼学各家诸体的技法，本人更主张要集古人之大成。王鉴也是四王之中，唯一注意观察自然的实景写生，所以作品除了技法精熟，也能够脱古而出新。由于追随者也多，遂形成“虞山派”。
王原祁：王时敏之孙，直接继承祖父而扬名画坛。幼时曾受王时敏的影响，故崇尚黄公望的画风，不过比较着重干笔积墨、反复皴染的变化，其画被赞誉“熟不甜、生不涩、淡而厚、实而清”。后来继承“娄东派”，成为该画系之首要地位。
四王画派的追随者很多，例如之后出现“小四王”(王昱、王愫、王宸、王玖)，还有“后四王”(王三锡﹑王廷周﹑王廷元﹑王鸣韶)等。四王所推展的文人画风，虽将笔墨技法带入更深度的发展，如干笔渴墨、层层积染的表现推至极限，为书画艺术开创更加丰富的表现力，同时也有不良的影响至今。举凡书画艺术的呈现，虽仍以“笔墨”技法做为优先强调的重点，但最大的缺失，在于一味的崇古仿古，忽视亲近体察大自然的造化，缺乏反映真实的现实感受，这不良的影响，便是构图了无新意、题材乏善可陈，不仅限制清代文人艺术的眼界，更阻碍艺术创作生命的发展。于是论及后世书画家的弊病，莫不是因四王影响下，所形成的消极无趣、无病呻吟的创作态度。