徐州国画院
原名徐州国画院，坐落在风景秀丽的云龙山东麓。
院内有画师创作楼、贵宾接待厅、展览馆、品艺亭、得趣池等，现有专业创作人员18人，其中高中级画师占90％，是国内同级画院中建院早、实力强的画院之一。
徐州国画院创建于1980年。徐州市文化局酝酿建院之初，得到市领导的大力支持和徐州籍知名书画家的积极相助。初名徐州国画馆，终定为徐州国画院。
国画院成立后，多次组织画家分赴北京、上海、南京、苏州、扬州等地博物馆学习、研究传统绘画作品，提高对民族优秀文化传统的认识。之后，从实际出发，充分发挥地域优势，进行专题创作。画师们跑遍了昔日的淮海战场，写生、探访、搜集素材，又到北京中国军事博物馆和淮海战役纪念馆翻阅了大量的历史资料。两年后，—批书画作品跃然出世。这批作品以人物画为主，辅以山水、花鸟、书法，多角度地表现了英雄的淮海儿女可歌可泣、不怕牺牲的战斗精神和亲如鱼水的军民关系，歌颂了淮海大地上社会主义建设的新人新貌。画展在北京、南京、扬州、连云港、徐州等地展出后，深受社会各界的好评。国内各大媒体广为推介，取得了较大的社会影响。
为了不断提高艺术技巧，充实实力。画院克服了经费上的诸多困难，分期分批先后将多名画师送到中央美院、中国画研究院、中国美院、江苏省国画院进修深造，系统深入地学习中国画。
画院还号召大家从生活中获取灵感。画师们几乎每年都要跋山涉水，搜寻素材。五岳的峻伟壮丽、三江的奔腾浩荡，北方山水的雄浑朴拙、南国风光的旖旎多姿，高原的博大神奇、大海的浩瀚无垠，天山脚下的羊群、戈壁滩上的驼队，剽悍的康巴汉子、秀丽的大理姑娘……这一幅幅多姿多彩的生活画卷尽现于画家的笔端。
画院一直提倡创作自由，鼓励探索，支持创新。主张思想感情、笔墨形式、艺术风格紧随时代。尤其在艺术多元化的时代，支持画家张扬个性，独创自己的艺术风格，展示自己的艺术特色。
此外，画院十分注重扩大影响。通过组织画展、举办交流活动使画院和书画家的知名度不断提高。继1984年进京办展之后，又于1985年、1986年两次去北京琉璃厂举办画展，1988年全力以赴再次挺进中国美术馆。以浓郁的乡土气息、强烈的地方特色和鲜明的个人风格赢得了首都画坛和各界人士的好评。当代艺术大师李可染、刘开渠，著名美术理论家蔡若虹、朱丹、王朝闻及近百名书画家参观了画展。中央电视台、中央广播电台、新华社及首都各大报刊均作了报道，并发表了作品专栏和评论文章，形成较大影响。继此之后，画院又在南京、深圳举办了画展。同时，支持鼓励画师们积极参与各级美协举办的书画大展，多搞联展和个展，积极参与各种学术交流活动。通过频频参展、获奖、发表、收藏，全方位地扩展了画院的影响。多种赞誉接踵相传：《人民日报》、《中国青年报》评赞“楚汉雄风生笔端”；《新华日报》赞为“大风歌动石头城”；《深圳特区报》则称“汉风楚韵笔势豪”；《文汇报》赞曰：“彭城画派，倔起徐州”。当代艺术大师李可染，刘开渠、朱丹等人对画院一直倍加关注和爱护，画院四次进京办展，他们都亲临指导。肯定画院所走的“路子正”，“一手抓传统，一手抓生活，不断出新，进步很快”，对画院寄予很高的期望。
90年代以来，画院把影响扩展到国际。画师们分别在法国、奥地利、澳大利亚、科威特、香港、泰国等国家和地区举办书画展。目前，我院画师的作品已通过多种渠道大量流传海外。不但声誉日盛，同时也积极促进了国际文化交流。
为了顺应时代发展的要求、更好地推进我市书画事业的发展，在市委、市政府的支持下，画院与时俱进，开拓创新。面向社会，开门办院，努力开辟艺术市场。举办多种类型的美术、书法培训，开展多种形式的有偿服务。同时，始终牢牢把握公办国有书画院的发展方向，谨记我们的职责和使命。坚持“三个代表”重要思想，坚持“二为”方向。服务于社会，服务于民众、服务于政府。在各级领导的关怀下，我们会一如既往地努力，为继承发扬中国的优秀传统文化、繁荣徐州书画艺术事业做出更大的贡献。