学电影必修课
图书信息书名：学电影必修课：面向非专业影视爱好者的学习指南
作者：钱威 著
ISBN：978-7-121-11819-7
出版日期：2010年10月
定价：45.00元
开本：16开
页码：260 页
内 容 简 介本书从不同电影的不同元素入手逐章讲解，针对剧本前期创作、分镜头脚本、景别、空间、 画面构图、镜头、镜头角度、镜头连贯、布光、色彩与音响、剪辑、摄影器材的选购、DV 基本拍摄技巧及 DV 的保养技巧详细解读，使读者能够透过故事本身看清电影艺术的本质，从而获得更为理性的体验。对于喜欢看电影的人来说具有很大学习价值；对于希望自己亲手拍摄电影的人来说，也颇具参考价值。
本书适合非电影专业的影视爱好者，喜欢看电影对电影充满好奇的年轻人，爱好电影的业 余拍摄者及电影发烧友。
写在前面的话今天，就在现在，工工整整的一厚摞书稿放在面前的写字台上。望着它，我心头不禁涌起许多滋味：是喜悦、疲倦、欣慰还是惆怅，也许永远也说不清。只觉得自己好像是坐在山坡上的一个建筑师，凝视着他刚刚设计出来的一片楼房；好像孩子呆呆地看着和伙伴搭起的积木。是的，望着这些书稿似乎什么也说不出，只是独自静静地沉思……我在北京传媒大学给学生上课的时候，发现很多学生都倾向于制作一部低成本的长片，而是制作一部非常实际并且极具表现力的短片。 面对这些情况，我觉得有必要从业内人士的视角来提醒一下，如果想迈入电影这个行业，你现在的终极目标是如何制作一部短片来吸引电影公司的注意，借以开拓自己的事业。 本书适合于任何想在电影领域大干一番的人。本人认为，你有两种选择：你可以继续用那点儿可怜的资金去制作一部简陋的长片，希望能够展现一些打动电影公司职业电影人心弦的东西，或者你可以制订周密的计划制作一部短片，主要目的在于使这部作品成为获取职业机会的名片。本书采纳了电影制作中所涉及的方方面面的实用性的电影制作技能。读完此书后，我希望你有所领悟，将这些方法用于短片的制作。如果这样做了，我相信你在电影的舞台上成功的机会会有所增加。书中所讨论的大多数电影都能在市场上找到。试着看一看这些影片，你肯定会受益匪浅。本人希望你在阅读本书过程中得到的领悟，能帮助你打造一份成功的电影事业。愿你能从本书得到快乐。
钱威
2010年3月16日
编辑推荐——送给非专业电影爱好者的学习指南
你真的会“看”电影吗？
你真能看“懂”电影吗？
你有心想“拍”电影吗？
能拿起这本书翻阅，说明你一定是个对电影很感兴趣的人。
我也是。
据说好奇心是人类最原始、最本能的天性之一。自古至今，人们都在闲暇之余，如醉如痴地寻求精彩故事以满足好奇心。
最早的故事传播方式无疑是口耳相传，人们听取故事；之后文字出现了，人们阅读故事；终于，近代电影技术兴起，人们从此能够全方位地欣赏故事。
时至今日，影像技术越发成熟，美轮美奂的画面，惟妙惟肖的影音，模糊了虚幻与现实的界限，更是征服了大多数的故事迷们。
我们是如此地爱看电影。有时候我们醉心于其中的故事情节而不能自拔，只为体验主人公的悲欢离合；有时候我们窒息于其中的险诈惊悚而不能自控，只为体会那种令人兴奋的恐惧冷颤；有时候我们震撼于光怪陆离的视觉效果而不能自知，只为享受来自好莱坞的顶级影音盛宴。
我们总是在那些经典的影视作品面前臣服，被它们的表象所迷惑。但透过表象，我们还可以知道什么？那一个个经典的电影情节，一张张熟悉的影视剧照除了提供给我们一个完美的故事之外，还包含着哪些玄机？
我想很多爱看电影的观众们都会有此好奇吧。当前其实有很多非常经典的教材，帮助我们去了解电影，去逐字逐句地分析电影的每一部分细节，但我感觉它们太专业了。长篇大论很难让我一直把这本书读下去，即使看下去，也很难对书中的内容保持一个系统的印象。
为什么选择本书?
本书内容涵盖：剧本创作、分镜头脚本设计（各类拍摄用现场表格）、景别和空间、画面构图、镜头的相关知识、布光、色彩与音响、后期剪辑，以及拍摄数字短片的设备准备。从剧本到镜头到剪辑，全面展示电影的方方面面。
本书不会以高深的理论去吓唬你，也不会用费解的言语来为难你。一切非常轻松，直白，让你更快对电影的方方面面有一个直观了解。你不会因为本书而成为一名优秀的电影从业者，但本书可以作为一把钥匙，帮你打开进入电影圣殿的大门。
本书面向大量的热爱电影但并没有接受过电影专业培训的读者群，适合那些喜欢看电影、对电影充满好奇的年轻人，以及爱好电影的业余拍摄者和电影发烧友。
林瑞和
电子工业出版社 编辑
2010年9月
目 录第一部分前期创作
第1章 剧本创作 002 1.1剧本前期创作 003
1.2剧本的撰写 007
1.3情节与结构 017
1.4对白应用 029
1.5具象与抽象 033
1.6剧本的主旨 036
第2章 分镜头脚本 041
2.1分镜头剧本 042
2.2制作板术语 046
2.3制作板分解 048
2.4故事板制作 055
2.5电影制作基本流程 058
第二部分 视听语言
第3章 景别 068
3.1大远景 070
3.2远景 071
3.3大全景 072
3.4全景 073
3.5中景 074 3.6近景 076
3.7特写 077
3.8大特写镜头 078
3.9满景镜头 079
3.10景别变化因素 080
第4章 空间：二维和三维 082
4.1二维空间 083
4.2三维空间 090
第5章 画面构图 097
5.1画面的宽高比 100
5.2构图的三分法则 102
5.3镜头画面的构图特点 104
5.4构图形式 107
第6章 镜头 121
6.1基本镜头 126
6.2摄像机机位 131
6.3摄像机运动 136
第7章 镜头角度 143
7.1镜头角度的关系 144
7.2镜头角度的基本功能 147
7.3镜头角度的处理 150
7.4镜头角度的决定因素 159
第8章 镜头连贯 167
8.1人物动作连贯 168
8.2方向衔接连贯 170
8.3时间衔接连贯 174
第9章 布光 176 9.1三点式打光法 177
9.2高光照和低光照 178
9.3对比度 179
9.4光照方向 180
9.5现实感光与戏剧感光 183
9.6光线的区域性和人物运动的体现性 184
9.7光线风格 185
9.8人物光影造型 186
9.9整体布光设计 187
第10章 色彩 189
10.1色彩的象征意义 190
10.2 色彩的基本原理 191
第11章 音响 193
第三部分 后期剪辑
第12章 剪辑 198
12.1对比剪辑 199
12.2平行剪辑 200
12.3象征剪辑 201
12.4交叉剪辑 201
12.5主题剪辑 202
12.6连续剪辑 203
12.7分割画面 204
12.8叠化剪辑 205
12.9跳切剪辑 206
12.10心理剪辑 208
12.11场景内的时间变化 209
12.12颠倒剪辑 210
12.13定格剪辑 211
12.14视觉提示 212
第四部分 数字电影短片拍摄设备准备
第13章 摄像器材的选购 214
13.1体积 215
13.2像素 216
13.3CCD 216
13.4镜头 218
13.5变焦 219
13.6电子取景器与液晶显示器 220
13.7防抖功能 220
13.8录音功能 221
13.9储存介质 222 第14章 DV基本拍摄技巧 225
14.1对焦调整 226
14.2逆光补偿 228
14.3手动曝光调整功能 229
14.4快门速度 231
14.5白平衡调整 234
第15章 DV的保养技巧 239
15.1镜头的保养 240
15.2机身的保养 242
15.3磁头的保养 243
15.4液晶屏的保养 244
15.5其他保养注意事项 245
附录：国际各大短片电影节 246