贺家旺
贺家三兄弟贺家旺(又名松弟，画号馨如，1881～1964年)、
贺家斌(又名斌藩，画号梦云，1887～1945年)、
贺福官(画号逸云，1898～1984年)三兄弟，连江县城人，因其精湛的舞美设计饮誉海内外而合称“三贺”。
馨如幼年丧父，赖叔父贺国器抚养成长。国器(字十十，1844～1905年)家道贫寒，以画谋生，擅长人物素描，颇有名气，中年娶室，相继生梦云、逸云二子。梦云、逸云与堂兄馨如一起生活，三兄弟皆颖悟勤奋，同承家学，画艺日精，各有所长。馨如幼承乃叔精传，擅人物肖像兼及泥塑，青壮年广交画友，潜研西画技巧，悟出中西结合画理，独树一格，为省内舞美创始人之一。梦云幼受乃父熏染，笔不离手，7岁已能现场描绘乃父肖像，后又吸收黄慎、李霞国画之长，创出自己画格，且善懂人体解剖、比例，其泥塑艺术为县内首屈一指。逸云3岁丧母、7岁失怙，幼承父教，后受胞兄培育点拨，继拜名画家观鹏为师，基础扎实，灵感敏锐，后来居上，成为30年代舞美大师。
贺氏三兄弟在贺国器指教下，从画饼花发展到人物素描，清末在县内城乡颇有名声，常被邀绘制庙宇戏院壁画及泥塑等。城西关公亭之关羽和中岩寺弥勒佛塑像皆出馨如之手，形神兼备，唯妙唯肖。
民国元年(1912年)，县城关帝庙重修落成，邀福州闽剧旧赛乐班来连开台公演，班主邵亨有见庙宇两侧壁画十分传神，赞羡不已，询知出自馨如兄弟之手，特邀会晤。馨如提议在舞台中央置一幅立体画景，配合戏文，定能使舞台改观增色，吸引观众。班主亦有此意，欣然请贺家三兄弟到福州为其设计幕景。当首幅大型山水彩画在舞台面世时，由于灯光辉映，别开生面，轰动省城观众。后各戏班争相仿效，“三贺”遂在福州开设专业幕馆，业务应接不暇。
此后，“三贺”利用绘画技巧，配合舞台艺术，精心设计，不断创新。不但注意场景色彩调节，而且把静景逐渐变成动景，采用硬景片，按层次排列，增强立体感。民国11年，馨如为闽剧《水淹汤阴县》精心设计竹扎油条式滚动水帘，出现大浪滔滔的逼真场景。开创闽剧首用机关幕景的历史。继后梦云、逸云又为《铜网阵》、《白玉堂》制作机关幕，尤其逸云应用人体解剖知识，为《刘香女游十殿》绘制一套开膛剖腹、锯断肢体等惊险可怖的机关场景，观众交口称妙。由于机关幕景巧妙结合绘画、机械、电光、绒絮、魔术等各种技术手段，在舞台上创造出人妖互变、头断人飞、火烧屋坍、飞檐走壁等瞬息变幻的特技戏剧场景，受到观众热烈欢迎，轰动省内外。上海天蝉剧院闻讯即派人到福州重金聘请“三贺”赴沪设计舞美。“三贺”到上海后，曾与著名戏剧家梅兰芳、周信芳、盖叫天等合作设计舞台场景。民国19年，逸云与周信芳研究设计《封神榜》大型舞台机关幕景，利用光学原理和魔术特技，与戏剧情节有机配合，轰动上海各界。其中一场表现皇宫内景的设计，以平行透视画两排由近渐远的龙柱，雄伟壮丽，立体感强，竟与340多年前意大利维晋察的奥林匹克剧场布景设置不谋而合，观众无不叫绝，使天蝉剧院全园满座持续三年之久。“三贺”舞美设计在上海形成“福建派”风格，影响东南亚国家，新加坡、菲律宾等都派人来上海礼聘“三贺”。民国23年，逸云带徒弟相继到新加坡、泰国、印尼、菲律宾等国设计舞美，深受欢迎，饮誉海外，有的剧院广告把逸云相片放大数尺，写着“特请唐人画师置景”，以招徕观众。民国24年，逸云载誉回上海。三兄弟除继续为各剧院设计舞美外，致力培养学生，扩大舞美队伍，并派学徒到全国各地设计舞美，传授技艺，其中有不少后来成为著名画家和艺术家。
民国26年7月抗战爆发后，上海戏剧舞美日渐衰落。民国30年上海被日军大肆轰炸，“三贺”只得相继回到连江，在县内给各禅寺绘画、塑像为生，一些寺庙尚存“三贺”遗作。抗战胜利后，逸云带徒到福州振兴舞美设计。新中国成立后，上海京剧院院长周信芳曾数次派人来福州请逸云赴沪担任舞美顾问，逸云以年老婉辞，在家以画自娱直至终年。