木鱼歌
木鱼歌简介木鱼歌又称“木鱼”，也称摸鱼歌或沐浴歌，是中国南方弹词系统的曲种，流行于广东地区。木鱼歌起源于明末，清代以后兴盛。屈大均《广东新语》曾记载其演出盛况。早期木鱼歌都是随编随唱，后来才记录曲词，辗转传抄，或刻印传唱。这种抄本或刻本，名为木鱼书。
木鱼歌由来一说是与寺庙的敲击乐器沐浴有关。据说鱼类睡眠是不闭目的，念经敲木鱼，是要警诫僧侣一力苦行，这与木鱼书的内容多是警世劝善相吻合。演唱时便敲边唱，随物赞祝，久而久之，“木鱼”便成了这一说唱形式的名称。 另一说来自1927年出版的第233号《小说世界》上署名为秋山的文章《木鱼书》：“注引《池北偶谈》及《后山丛谈》：‘二广居山谷间，舟居谓之蛋人。蛋有三种：蠔蛋、木蛋、鱼蛋也。’‘此地有民歌，……大抵皆男女相谑之词。’据此……则木鱼歌者，木蛋、鱼蛋之歌也。”关于“蛋民”，宋人周去非在《岭外代答》卷三里记载：“以舟为室，视水如陆，浮生江海者‘蛋’也……蛋有三，一为‘鱼蛋’，善举网垂纶；二为‘蠔蛋’，善没海取蠔；三为‘木蛋’，善伐山取木。”
木鱼歌也称摸鱼歌，这可在明末清初的朱彝尊（1629-1709）和王士祯（1634-1711）的诗中找到互证。1657年朱氏曾到东官（东莞的旧称），并写下《东官书所见》：“浦树重重暗，郊扉户户关。长年摇橹至，少妇采珠还。金齿屐一尺，素馨花两鬓。摸鱼歌未厥，凉月出林间。”而后者则是在1684年奉命到广州，他的《南海集o广州竹枝词六首》第一首中道：“两岸画栏红照水，蟹船争唱木鱼歌。”
两人都是亲见亲闻，但说法不一，且“木”与“ 摸”发音相近，可见所指乃是同一事物。此外，木鱼歌还有一俗名“盲佬歌”，东莞人习惯用此说法，那是因为唱木鱼的职业艺人一般是失明之人，男性称瞽师，女性则称瞽姬，且男性比女性多。木鱼歌的文字载体，是木鱼书。但在清初，莞人称之为“歌本”，后改称“歌书”直至今天。如果是短篇的歌书，又可称“摘锦”（或作“择锦”）。
又一说是“木鱼”来源于北方的“子弟书”。贾天慈在《试论子弟书的沿革》一文中说：“当时由于清兵分赴外地驻防等原因，此种曲艺遂先后随之传播到广东，江苏等地；各地又以不同曲艺形式别创乐调。经研究考证，木鱼、开篇、津子弟书、清音子弟书等，均源于子弟书，与北京子弟书同源异流，仅不为世人所熟知而已。”
这些都是一家之言，学术界对此莫衷一是，尚未有定论[1]。
木鱼歌渊源一般认为木鱼歌源于唐代的说唱文学“俗讲”，“俗讲”的话本即是“变文”。元末明初，流传于江南的“变文”嬗变成“弹词”，弹词流入广东，结合当地的人民的生活及独特的方言，便成了“木鱼歌”。
另一种认为木鱼歌起源于南朝萧梁时期，爱佛教宝卷传唱的影响下[2]，从其流行地区的民歌民谣的基础上发展起来的，后来又受到外地民间说唱文学的影响而更丰腴壮大，而它的演变过程错综复杂[1]。
木鱼歌特色体制
木鱼歌基本上是七言的叙事诗，间杂以三、五、九言，最长的有十二字。用语半文半俗，夹有大量的俚语和方言词。作品多属长篇，每篇都分若干回，一般每回有一个独立的小标题，多是四字。通常是第一回“开书大意”，介绍全书梗概、人物和背景，接着是正文，逐回陈述故事情节，最后一回是尾声，交代故事终结，一般在最后加上劝诫之语。
演唱方式
木鱼歌是广东省民间方言歌。它的演唱形式，以弦乐伴奏为主，也可以用小锣鼓或竹板等打击乐器伴奏，或不用乐器伴奏个人清唱。这种歌的腔调和节奏洒脱自由，悠扬悦耳，深得群众喜爱。
木鱼歌虽属弹词系统的曲种，但与苏州弹词不同，没有开篇、诗、词、套数和说白。以后受粤曲、南音和龙舟歌的影响，始插以说白。演唱时用二胡、古筝、琵琶、三弦伴奏，也可用竹板击节。曲调分“正腔”和“苦喉”两种。前者爽朗明快，欢乐喜悦；后者沉郁悲恻，哀怨缠绵。
木鱼的演唱形式颇为独特，表演时演唱者靠敲击一段刳空的硬质木头来掌握节拍。唱词基本是七字句，通俗易懂。木鱼的内容大都是历史故事和民间故事，也有一些佛教故事。流传的五百多部木鱼书，大部分是长篇作品，改编之作为数不少[2]。
木鱼歌曲目木鱼歌有记载可查的约有500部、4000 ～5000 卷之多。内容良莠杂陈。从取材方面看，有改编自前代盛行的历史小说或戏文，如《狄青比武》取材于《万花楼》，《长亭饯别》取材于《西厢记》；另有独自创作的，如莞人的《杀子报》、《梅李争花》、《番宝名琴》、《花笺记》、《二荷花史》等等。有从佛经故事和宝卷改编的，如《 目连救母 》、《 观音出世》；有来自小说传奇之作，如《仁贵征东》、《白蛇雷峰塔》等；也有反映现实社会题材的曲目，如描写反美华工禁约的《金山客自叹》、《华工诉恨》，揭露帝国主义侵略的《国事诉根源》等。传统曲目以《花笺记》、《 二荷花史 》最为著称。
《花笺记》和《二荷花史》是木鱼书创作作品中文学价值较高的作品，而《背解红罗》则是改编之作中影响较大的作品。
《花笺记》写书生梁亦伦与杨瑶仙、刘玉卿两个女子间的爱情故事，全书共五十九回，文笔细腻生动，富有诗意。郑振铎对他的评价很高，认为他写“少男少女的恋爱心理，反复相思，牵肠挂肚，极为深刻、细腻”。《二荷花史》共分四卷六十七则，写少年书生白莲与何映荷、裴丽荷两女子历经磨难而终成眷属的故事。作品颇有浪漫色彩，在何映荷、裴丽荷对爱情的忠贞而执著的追求上，体现出一定程度的反封建礼教精神。《背解红罗》又名《背解红罗袱》，由鼓词改编，共十二卷，写汉武帝与皇后苏金定、苗妃之间的恩怨故事，情节曲折，颇能引人入胜。
东莞木鱼歌东莞木鱼歌又称盲佬歌，因昔日唱此歌的多是盲艺人而得名，是由广州木鱼歌演变衍生而成的方言歌，具有悠久的历史，起源于明末清初，其鼎盛时期至“岁朝佳节，农闲之时，榕树下，厅堂中，妇人围座而歌”。清初学者朱彝尊更言“一唱摸鱼声，都来月下听”。木鱼歌曾经在东莞城乡广为流传，但世易时移，木鱼歌实际上已是风流不再，几成绝唱，只在城乡的一些老年人中传唱。
虽然受到全球化经济和现代工业文明的强烈冲击，东莞木鱼歌却在国际上拥有众多的研究者、传诵者。这是因为，由于历史的变迁，历史上记叙木鱼歌的木鱼书最好版本大多流失到国外，国外收藏的数量也远比国内及东莞多。东京大学、伦敦大学、牛津大学、英国博物馆、巴黎国家图书馆、莱顿大学汉学研究所(荷兰)、莫斯科国立外交图书馆、幕尼黑巴伐利亚国立图书馆、西柏林普鲁士文化图书馆、美国等都有收藏。1827年德国著名诗人歌德 (1749—1832)也曾经把“谜”一样富有传奇色彩的东莞木鱼歌《花笺记》称作为一部“伟大的诗篇”。因此，在二十一世纪，东莞木鱼歌引起美国、英国、俄国、日本等众多国家的学者的研究。
东莞博物馆、东莞图书馆等有关部门以及东莞的一些热心人士如杨宝霖、张俭东等，都十分重视东莞木鱼歌的收藏和整理工作。特别是莞邑文史学者杨宝霖数十载潜心研究，千方百计把藏于英国博物馆、牛津大学、巴黎国家图书馆等存世最早的莞音木鱼书《花笺记》几个刻本(复印件)收藏，写出了《东莞木鱼歌初探》、《(花笺记)研究》等专著，为传承东莞木鱼歌这笔珍贵的文化遗产作出了贡献。
丰厚的文化积淀，是东莞打造“文化新城”的稳固基石。东莞木鱼歌在东坑“卖身节”登大雅之堂，开创了东莞传统文化古为今用的新路子。
东莞木木鱼歌特色
莞人唱木鱼歌自然是用地道的莞语，莞语属于粤方言的地方变体，与广州方言差别较大。演唱方式有两种，一是“读歌”，一是“雅唱”。前者是没有音乐伴奏的清唱，有拖腔且节奏较快，高低抑扬，莞人常用于此唱长篇的曲目。而后者则节奏相对缓慢，深沉凄婉，亢坠徐疾，是职业艺人必用的，且有乐器伴奏。木鱼已经成为粤剧、粤曲的一种调式[1]。
１、地方色彩浓厚。
内容上，东莞木鱼歌带有浓郁的地方风俗色彩，语言上，它大量采用东莞地方习惯用语。
2、有丰富的音乐内容。
木鱼歌出自不同师门，但这种民间歌曲很有音乐节奏，有喜、怒、哀、乐等丰富感情，且旋律很优美。
3、前后装饰音和上下滑音
东莞木鱼唱腔有一个特点━━就是歌词里有很多前后装饰音和上、下滑音，是唱者随时按需要加上去的，听起来觉得特别圆润和谐，有“余音袅袅”的韵味[3]。
东莞木鱼歌曲目
石排一带最流行的木鱼歌有《金丝蝴蝶》、《背解红罗》等全本歌曲和《禅院追鸾》、《陈姑追舟》等杂锦短歌。这些歌曲在当地被广泛传唱，历久不衰。《牧童山歌》、《妇女哭嫁歌》、《哭丧歌》等风俗民歌的腔调也出于木鱼歌。