明清家具
明清家具概况中国明清家具同中国古代其它艺术品一样，不仅具有深厚的历史文化艺术底蕴，而且具有典雅、实用的功能，令人回味无穷。
明清家具的收藏始于20世纪30年代。古斯塔夫•艾克出版的第一部介绍中国古典家具的著作《明代黄花梨家具图考》，在学术界产生了很大影响，使人们开始意识到我们祖先留下的这份物质、文化遗产的重要性，书中的图片所反映出来的中国古代工匠的技艺，令国内外不少专家学者叹为观止。外国人开始大量地搜集、收购中国明清家具，并运往海外。在后来的几十年间，西方人将中国明清家具提升到了与中国其它文物等同的地位。
亚洲特别是港台地区的明清家具收藏，到1985年王世襄先生的《明式家具珍赏》出版后，才引起港台收藏家大量涌入内地搜觅明清家具。当时大陆根本没有古典家具市场，大陆的古玩商们也不清楚古典家具在国际上的价格。港台收藏家开出的价码，极大地激发了大陆家具商的热情。他们深入到江、晋、冀、陕等省的城乡，到每一间旧宅老屋内搜寻，以极低的价格搬走黄花梨、红木、乌木、鸡翅木等明清家具，从而使明清家具的价格暴涨了近10倍。在古董家具外流的高潮中，国内的收藏家也开始了古典家具的收藏。首先吸引国人的是迅速上升的价格，收藏古董家具除了保值，还使人感受到了明清家具的艺术魅力。到了20世纪90年代中期，明清家具的交易已成为古玩买卖中的重头戏。
20世纪50年代王世襄等专家参与、制定了关于紫檀、黄花梨等明式家具不得出口的法律规定。1985年家具外流高潮时，王先生再一次向文物部门呼吁，则家具商贩完全无视此规定。一件紫檀条桌在海外拍卖价高达32.5万美元，相当于270万人民币。海内外价格间的差距，已无法阻止中国古典家具的外流。1985年后，市场偏好苏作、广作、京作的明式家具，至80年代末由于市场硬木家具货源减少，江苏、安徽、浙江、山西以及福建泉州、厦门的明式柴木家具，成为向外倾销的主要对象。至90年代初这类极具中国民俗风味的民间家具开始走入纽约、伦敦、香港等地的国际拍卖行，约占每场拍卖古董家具的30%以上。台湾古典家具商近年在大陆设厂收货修复，拉回台湾后举办专业讲座，煸情促销。台湾人开始讲求陈设古董家具，显露出中国人对自己民族艺术的理解。
一些专家指出，在各种传统收藏品中，如中国书画、陶瓷、古玩等价格高居不下的情况下，明清家具仍与国际市场的价格存在着巨大的差额，未来有很大的升值空间，应是颇具潜力的投资项目。有人估算过，明清家具的年升值率约为20%左右，说明了明清家具的收藏确实具有很大的升值潜力，收藏明清家具是一种很有前景的保值投资行为。
随着时间的推移，民间留存的古旧明清家具将会越来越少，价格越来越高，资源匮乏的现实也就越来越难满足收藏者们的强烈愿望。在这种大趋势下，人们就会退而求其次，自然而然地将眼光转向可遇可求的仿古家具，尤其钟情于那些选料精良、做工精细、形神兼备的仿古家具精品，因为无论就其珍稀名贵木材的价值，还是其艺术价值都具有增值的潜力。
明式家具与清式家具的主要区分明式家具与清式家具的区分主要根据作品的风格、形式和水平。一般以清代乾隆为界。明代和盛清以前大致皆可纳入为明式。清式则指乾隆以后直到清末民初。明式与清式相比，水平更高。明式家具之造型完美、格调典雅、装饰得体、工艺技术精良，是历史上其他时代无法比拟的。明式家具继承了宋元的优秀成果。明代中期以后，社会经济高度发展，并出现了资本主义萌芽，城市空前繁荣，市民文化也有了长足的发展，家具艺术的发展得到了巨大的推动力。清初国家尚未大定，无暇顾及艺术，经济也有待恢复。到了康熙时期，军事上、政治上都取得了决定性胜利，百业待兴，焦点已转移到经济的发展。随着政权的进一步巩固和强化，文化方面明显出现了满汉合流的趋势，家具艺术也才能够在明代已取得的高度成就上继续发展。清初家具带有浓厚的明式家具特点，仍具有很高的水平和美学价值，精品众多。乾隆时，家具得到了上层的推动而加速发展，一方面根据统治阶层的趣味而创新，同时渗入了西方的某些因素，大大丰富了中国家具史的内容。现代北京宫殿和皇家园林中还保存不少这时期的作品，可谓佳作纷呈，目不暇接。（本文来自: 中国红木艺术家具网http://www.sh1800.net）
明清家具如何鉴定转：古典家具收藏网
明式家具质朴简洁、豪放规整，清代家具工艺精湛、雍容典雅。
明式家具以黄花梨木为主，极少使用其他木材。而黄花梨木家具，又以桌椅、橱柜较多，没有镶嵌和雕镂，只有极少雕刻。明末清初由于黄花梨木匮乏而改用紫檀木加工制作。紫檀木家具大件甚少，木材宽一般不过八寸，木材材质好，雕刻的较少，不做镶嵌。据行家介绍，紫檀木木种就有十几种，根据不同的材质，其价格差别较大，最昂贵的为金星紫檀。
清中期以后逐渐使用鸡翅木、酸枝木、铁力木、花梨木等，而新家具大多是用酸枝木和红木作材料。酸枝木家具，大件较多，雕刻花样多，嵌玉和牙、石、木、螺、景泰蓝等。花梨木家具也多雕刻、多镶嵌，并且近代产品多。明及清前期的家具式样纷呈，常有变化。明朝在造型上设计出了圈椅、四出头官帽椅、圆角柜、大画案等。清朝在延续了明家具风格的基础上，又设计出了特有的家具，如红木福寿如意太师椅、炫琴案、紫檀圆凳、钉绣墩等家具。
另外，也可以从选材、线脚、雕刻、镶嵌等装饰手法上来判断。明大量采用硬木制成家具，更是充分利用了它的美丽花纹。在不少家具珍品中可以看到最好的材料通常用在家具最显著的部位，例如：面心板、门心板、抽屉脸及靠背板等部位，都是用美材来取得装饰效果。
古典家具采用生漆、烫蜡。以含蜡95％的蜜蜂蜡为宜，然后擦蜡打光，使家具表面光亮洁净，边角光滑。雕刻工艺精良，有创意，并且用石有抽象风格，线条优雅，干燥充分，不怕裂。近代仿制明清家具多用油漆代替，接口有锯痕，批量生产，新石料、线条繁复，易裂易变形，用钉和胶粘合。明清时期的古家具非常沉重，而新家具则较轻，只要搬动一下就大约知晓。
1明式家具:
明代是中国古典家具发展的黄金时期.明式家具多采用硬木,以黄花梨,紫檀木最为常见.结构采用小结构拼接,使用榫卯,造型上注重功能的合理性与多样性,既要符合人的生理特点,又富贵典雅,是艺术与实用的结合,明式家具极少漆,也没有过多的装饰,突出木色纹理,体现材质美,形成清新雅致,明快简约的风格.
2清代家具
清代家具与明代家具不同,大体来说明式简约,清代繁琐,明式的造型取胜,清式装饰见长.
明清家具雕饰图案的提炼分析
1 直接引用的提炼方法
直接引用的提炼方法是指对明清家具雕饰图案中一些构图优美、风格简洁且具有一定文化意蕴的图案加以直接引用。明清家具中有很多程式化的图案具简洁、凝练的外部特征，符合现代人的审美观，能被现代人所接受和喜爱，且易于机械化的生产与加工。如一些简洁的龙纹、拐子纹、花草纹、云头纹、如意纹、冰裂纹、回形纹、万字纹和几何纹等雕饰，以及福”、“禄”、“寿”、“喜”等一些汉字纹，都可直接加以引用。图1是明清家具上一些简洁几何纹的基本形，我们可以直接提炼应用或作为组合变化提炼的基础图案；图2是冰裂纹在现代中式沙发侧面的应用，颇有几分文雅和恬静；图3是提炼出来的一些如意纹或云头纹的基本形，我们可以直接作为适合纹样的边框加以利用，也可以结合其它图案做组合变化提炼。
2 简化提炼方法
简化提炼是将复杂繁琐的图案进行简化和概括，在抓住原图案神韵与精华的基础上，删繁就简，去掉繁缛的层次和琐碎的枝节，使主体形象更集中、凝练，从而形成简洁大方又不失原有图案大体特征和美感的一种提炼方法。明清家具雕饰图案中有许多动物、植物和几何纹样都可以在保持其原有内涵和意蕴的基础上，进行简化提炼而应用于现代家具设计中。如图4、5、6分别是对凤纹、螭纹和卷草纹的简化提炼，图案简洁大方，又不失原有图案题材的神韵与美感。再如卷草纹在明清家具中是常用的题材，除了可以直接提炼应用外，也可以对其卷草形态做简化提炼，得到一些更简洁的基本形，如图7是简化提炼后的卷草纹，保留了卷草的大体特征与线条走势，我们可以直接应用或作为进一步组合变化的基础。
对于简化提炼图案时要注意把握 “度”的问题，细小的变化对于改变目前因雕刻工作量大而生产效率低的局面起的作用并不大，而过于简单又无法保证图案的原汁原味，从而对家具的装饰感染力也随之减弱。所以在图案题材种类繁多的情况下，对其简化没有固定的方法，总的原则就是保留图案神韵的前提下进行简化，以达到形变而神不变。
3 抽象提炼方法
抽象提炼方法是利用几何变形的手法对传统图案形象进行变化整理，通常用几何直线或曲线对图案的外形进行抽象概括处理，将其归纳组成几何形体，具有简洁明快的现代美。回纹、拐纹、卷云纹等都是先人创造的成功的抽象纹样。如清代家具上的回纹，就是由青铜器上的雷纹抽象衍化而来，它是将雷纹的线条直线化而组成的几何形体，寓意吉利绵长。又如明清时期形式多样的拐纹，它最初是对龙纹作几何线条的抽象变化而来，也是非常成功的抽象图案。图8、9是现代家具上分别对传统蝙蝠纹和凤纹所做的抽象提炼，图案简洁，对原有形象进行了高度抽象与概括，同时也便于机械化雕刻加工。图10尝试对传统饕餮纹的抽象提炼，保留其头部大体轮廓，对其眼、鼻、口以及头部其它特征结合卷云纹作抽象化的几何曲线处理，看似饕餮，又如卷云的组合，具简洁的现代美。
4 夸张提炼方法
夸张提炼是对图案中的某些特征给予突出、夸大和强调，使原有形象特征更加鲜明、生动和典型的一种提炼方法。其提炼手法主要有局部夸张、整体夸张和动态夸张等。局部夸张是强化图案的某一部分，改变其比例和结构，以强化主题，增加装饰效果。图11腿肩部雕饰的饕餮纹，将五官加以夸大，强化其威严肃穆的神情，体现一种霸气。形体夸张是从图案的整体出发，省略局部或细节，突出夸大对象的外形特征。如图12中的如意纹雕饰，对如意形体进行放大夸张，外形趋向流线，具强烈的装饰效果。另外，流线形外形具动态夸张，增强动感和节奏感，以表现其更为独特的形象特征。 夸张提炼应用的图案使家具更具个性和特殊魅力。
5 分解与重组的提炼方法
分解与重组提炼是根据设计者的意图，将图案对象加以分割移位，然后再按照一定的规律，重新组合构图的一种提炼方法。分解的目的是为了重组和提取元素，提炼出原图案艺术构图中的有用成分、元素、基因、符号等。图案分解一般可用规则分解和自由分解两种，前者是将图案按横向、纵向、扇形、斜向、网状等形式，有规则地加以分解；自由分解是将对象按设计构成需要，作各种自由任意分解。重组图案的手法主要有重叠、重复、组合变化或添加等。如图13、14是对分解出来的回纹和“X”纹基本形进行重复组合的应用，富于节奏感和装饰性，非常适合于现代中式家具各类围板的图案设计。如图15尝试对卷草和如意云纹进行重组设计，将前面直接提炼或简化提炼的图案符号按设计意图，重新加以组合或做相应变化，适合现代家具的牙板、围板等处的雕饰处理。又如图16、17、18是分解与重组提炼设计的一些实际案例，它们将传统与现代进行了有机的融合，在重组图案时，结合时代的寓意和联想，将具有时代特征的图案形象融合进去，使图案形象更加丰富和完美，具较强的时代特色。