钟鸣
钟鸣 华裔英籍画家，曾因创作了《他是他自己——萨特》一作而在美术界引起“画家是否应存在个性”的广泛争议，遂引起轩然大波，并成为中国美术界“改革开放”的里程碑式的作品。该幅作品后为波伏娃收藏至过世。上世纪80年代至英国求学，后在国内外从事电视和电影导演工作。现居上海，一心绘画。 在钟鸣的肖像田野上那些那些化身为卡夫卡或者萨特的精神性的树在28年后真的归来了吗？这位据说听过上百种版本的马勒交响乐的绘画者，有多少幅肖像画是在聆听着马勒的交响乐时创作的呢？钟鸣的肖像在暴君的大海上有着思想解放的意味，尽管他不是星星画派那样意义上的艺术家，但是他的肖像机器在这个时代，是一种抽象性质的灵视性“界定”。 肖像应该被视为是一个思考的起点，是“我思”的他者被再次洞彻。28年前钟鸣的《他是他自己－－萨特》被（法兰西）国家收藏并转送给西蒙娜波伏娃，肖像成为一种外事事件，那听着马勒画出来的萨特，已经成为了肖像史意义上的萨特，而非那个思考者萨特，这并不是钟鸣的对萨特的误读，而是萨特作为一种思想启蒙者的肖像符号，被交还给西蒙娜本人，实在是一种荒诞的非存在主义黑色笑话。所以，作肖像者本人也离开中国，去欧洲成为谨慎的“肖像流亡者”。 28年后，他的《我是我自己－－钟鸣》是绘画本身迫使他的一个晚到的应答。 2007年，钟鸣的《红色割痕1972》处心积虑地在肖像上划出了粗暴的红色割痕，意味着什么性质的幻视出现在已经中年的艺术家的洞察力呢？这样非马勒化的处理，来自一个欧游多年而归来的人，这个世界怎么了？2007年的艺术家和被粗暴地推入到观者眼前的“肖像创伤”非美学性质的轮回，让亚麻布上的肖像也醒来眺望、审视。钟鸣作为一名肖像画家明显是可疑的，他的本意早就离其象而得其心，他得心象式得肖像，表达的是思想那岩石般的疑问质感，钟鸣之非肖像意义的肖像画家，来自思想解放运动的反思，和对人性的马勒式悲观洞察。 安妮画廊在去年举办过马可鲁画展后，不知道是有意还是机缘巧合，作了钟鸣的个展，马可鲁和钟鸣都是被“遮蔽”的非商业画家，马可鲁是中国星星画派前无名画会的重要成员，他晚近在纽约的作品展现了来自思想起点的宇宙般本相，而钟鸣的肖像画和他的风景画也有着和马可鲁相类的精神性原点。中国艺术的85新潮不是一个分水岭，实质的转变应该以1989年为界，而我们在不论是马可鲁还是钟鸣的艺术中，看到的是一种延续性的经典，85新潮是否中国当代艺术最主要传统？在这样的画家们的艺术中提供了怀疑的充分理由。85新潮精神上的失血性是不容怀疑的。 在我看来，近期对无名和星星画派这样“原点”的关注，是恢复中国艺术的重要现象。 钟鸣的绘画就在这样的精神性全景中。在他的肖像系列之外，我看到他的风景绘画更具有一种马勒的精神气质和特征，如果说他的肖像画有着岩石般的质感，他的风景画则有着海浪般的幻象和抒情气质。值得一提的是那幅《油彩拟倪云林法画高致》体现了东方意境的至高美学境界。在他的这样的绘画中，让我们感受到那油彩和亚麻布之上的马勒的呼吸，‘我是我自己’－－这样的宣言不是对萨特性质的绘画终极思考，而是对事物本相的东方禅的洞悉之光。 作为艺术家，钟鸣的意识／意志在经过28年的思考和漂泊后，找到了源泉性的领悟。肖像流亡者，不只是在马勒的交响乐里，也在钟鸣那些在画布上永久‘沉默’的眼神里，肖像作为一种指向，是一种默许，也是一种伪装，因为创伤太深了，也因为可能历经沧桑，那些精神性的创伤才从艺术家的笔下流泻而出，我还存在着，我还活着，肖像田野上那死亡的天空已经用最悲伤的晚霞，在召唤他的孩子们上路。我们会被他人画出吗？ 某种意义上，护照照片，被监视的望远镜前秘密的脸孔，归来的浪子的迷离－－－都是被称作“肖像”的我们中的他们，我中的他者，另一个人，或者只有在马勒的巨大的音乐启示中，肖像才会转化为被他人和敌人眺望的东西，他们曾是世界，现在成为回忆最秘密的伤口。真相是虚无的被出卖的，在这样的意味上说，肖像画家是缄口不说出缪斯名字的刽子手或者尚未被审判的同路人。
钟鸣：挑剔到位的绅士作派钟鸣华裔英籍画家，曾因创作了《他是他自己—萨特》一作而在美术界引起“画家是否应存在个性”的广泛争议，遂引起轩然大波，并成为中国美术界“改革开放”的里程碑式的作品。该幅作品后为波伏娃收藏至过世。上世纪80 年代至英国求学，后在国内外从事电视和电影导演工作。现居上海，一心绘画。
文|杨圣捷 图|周康一
我非常喜欢古典音乐。在这张照片里，我的穿着比较讲究，是我在出席最敬重的音乐家或者音乐团体音乐会时的打扮。尽管在夏天，裤子还得是毛料的，很薄，这是在地中海国家居住时养成的习惯，因为那边的好天气是中午特别热，早晚就转凉了。上装我一直选择Dunhill的，这是在欧洲买的欧式款，我总觉得穿西服还得穿意大利做的，那些亚洲国家生产的西服会有一些改良，显不出原汁原味。皮鞋方面，我的选择永远是英国生产的，这是我在香港购买的Church牌，纯手工缝制。去到剧场，得配上我平时不太佩戴的水晶袖扣。
这样打扮自己，是对所有人的尊重，也很衬自己的型。从小，我看在眼里的就是这样干净整洁的，北京的四合院以前和花园洋房里对仪表形态的要求是差不多的，我记得当时花草是有水分的，衣服都是叠得整整齐齐的，大人们说起话来也是非常有教养的。潮流是后天的事，经典的还得从骨子里头培养起来。以前年纪小，也经历过反叛时期，但长大了，工作了，接触社会了，还是找回原本的自我，我觉得我就应该这样。衣服还是以购买成衣为主，偶尔会去裁缝店定制，要定制就得去最好的地方做，不然为什么不在商场里随便挑呢。以前在伦敦的一条裁缝街上做的西服太好了，都是希腊的裁缝，做工讲究到位，很合我意，价格么，现在怎么也得2000英镑了。这点，我在上海都没法感受到，上次在银河宾馆附近的一家裁缝店定制，还是香港的裁缝，最后还是不满意，他不认真听取顾客对细节的小意见。在英国留学期间，我来到皇家阿尔伯特音乐厅听音乐会，一般是通过阅读报纸了解信息，然后打电话给报馆，那时候还有为读者预定门票的业务，演出开场前，来到音乐厅售票处领取门票。至于票价，全凭个人爱好，自己特别喜欢的，就会买最好的门票。我喜欢马勒的音乐，他的几部交响曲我是可以倒背如流的，现在还没有机会现场听《第四交响曲》，我太喜欢这部作品了，画画的时候也要听着这些，让我思绪飘游在世界各地，我甚至对我儿子说，在我的葬礼上，一定要播放这部作品的第二乐章。如果有世界上数一数二的乐团演奏这首作品，我会买最昂贵的门票，但我是随遇而安的，不会痴痴地特地飞到哪里哪里去满足小欲望，倒是去日本看樱花盛开，会这样的。我对音乐会现场的环境很注重，好的环境不让人印象深刻，倒是记得个不好的例子，发生在北京。1979年，傅聪先生的独奏音乐会在民族文化宫举行，我买了门票进去看，他那个手一抬起，台下咳嗽声便开始伴奏了，傅聪那时的孤傲气焰还很盛，听到一些咳嗽声，这抬起来的手便又放下。反复几次，搞得我心里乱糟糟的。后来，我就对自己讲，再也不去北京听了。好的回忆不是没有，而是太多。最近我又回到伦敦去寻找一家肠子店，这家店开在阿尔伯特音乐厅附近，卖各式各样的香肠和啤酒，记得年轻时，音乐会门票已经占去我零花钱的一大半了，那吃就得价廉物美了，每次我听完音乐会，都会去到这家店饱餐一顿，这顿饭是最美的了，这时候领带也松开了，袖子也挽开了，开吃。最近，芝加哥交响乐团巡回到上海演出，我和这些音乐家有的早就认识，他们可是华裔在国外的骄傲啊，结束后我们来到位于延安路上的鹭鹭酒家，这可是我最常去的音乐会后的饭店了，这里是宣泄奔放的地儿。说到与音乐会有关的喝酒问题，也是一个学问。我最近在上海大剧院的一场音乐会中场休息时，点上一杯香槟，100元人民币，似乎有些离谱，基本上没有什么华人去掏这个钱。但老外们却大都会去消费，这是一个非常传统的习俗，像在一些寒冷的欧洲国家，一场歌剧或芭蕾舞剧期间，会有许多个间歇，方便人们交流的同时，更是促进消费。不过在伦敦同样的场合，怎么说也得10英镑吧，但人家挣得基数就普遍比我们多呢。年轻时，我不会在音乐厅喝酒，挺贵的，但我会随身带个银色小酒壶，里边装满单一麦威士忌，揣在兜里，演出开始前把这些干掉，这时候就可以找到最舒服的坐姿，也很容易和着音乐飘飘然。飘飘然的时候不仅在音乐厅，平时我在作画时，也是不能没有音乐的。可以说，音乐给我的创作带来无限的遐想源泉，最近我在听马勒《第二交响曲“复活”》的时候，就联想起一个场景，随即描绘下来，这幅作品在北京新保利大厦展出后，又被拿到美国去展览，反响很不错。我儿子现在也开始听音乐会了，去年跟我去听了一场马勒的《第一交响曲》，不过我不去刻意教他，他平时在我画室里偶尔听到两句，觉得好听，等有机会现场演出了，他就跟着我去。
1.东方书画交流协会理事男，1957年出生，四川泸州人，现居宜昌市东山大道。就读四川美院，中国艺术研究院。 现为中国美术家协会湖北分会会员，东方书画交流协会理事。94年载入《世界华人艺术家成就博览大典》、97年载入《跨世纪著名书画艺术家经典》、《世界名人录》、《中国当代艺术界名人录》、载入中国首张《当代中国美术家》CD-ROM光盘。
湖北省宜昌市的钟鸣艺术工作室，以大量的三峡文化为题材的陶艺作品和抽象雕塑图片参加了由中国美术家协会、大连市文学艺术界联合会主办的2000首届大连国际艺术博览会。钟鸣的陶艺和雕塑作品深受大众所喜爱，陶艺作品被收藏数件，《大连日报》报道了钟鸣陶艺参展的情况一事，同时大连陶艺家邢良坤与钟鸣进行了长时间的交流。
84年为四川富顺博物馆制作琉璃大型龙在中央电视台报道.
86年在泸州大型灯展"腾龙"获二等奖,同为泸州酒厂制作大型雕塑.
89年两件雕塑入选湖北省第七届美展.
89年"陶艺系包装"获第三届中南六省"银奖"，作品发表在《中国包装》杂志上。
90年第6期《美术》发表文章，91年第5期《中国陶瓷》发表论文。
90年"我的一家"陶艺获景德镇首届国际陶瓷精品大赛"三等奖"
91年"土家的心声"雕塑获湖北省美展"优秀奖"。
91年参加湖北省首届现代"陶艺"大展，并同省美院老师出画册。
93年"美利奴羊"获首届北京国际博览会"金牌奖"。
95年参加景德镇高岭国际陶瓷研讨会，作品均被国外友外收藏。
96年完成宜昌市解放电影院大型浮雕"土里巴人情歌"。
96年参加北京国际艺术精品博览会，6件作品被收藏。
96年宜昌市雕塑征集的《绮缌》、《影子》被评为优秀方案。
97年为宜昌市桃花岭饭店大门设计了大型铜浮雕"太阳鸟"。
97年1月湖北电视台"人物春秋"专题报道艺术生平。
98年创办钟鸣工作室和陶坊。
99年为兴山国税局设计大型不锈钢雕塑"春韵"
2000年为当阳市财政局设计制作8.5m高不锈钢雕塑"世纪星"
2000年为宜昌市政府设计赠送品"宜昌金钥匙"造型。
2.湖北中国画研究院创研室主任钟鸣，1964年生于湖北红安，1989毕业于湖北美术学院，获文学学士学位。湖北画院特聘画家。2001年结业于文化部第七届中国重彩(岩彩)画高研班，2002年结业于湖北省首届俄罗斯油画高研班。湖北第六次文代会代表。武汉市第七、八次文代会代表。现为中国美术家协会会员，湖北中国画研究院创研室主任，湖北省美术院特聘艺术家，湖北楚天画院艺委会委员，华中师大艺术职业学院副教授。
作品注重写实性，倾入了自己的精神和意志，把自己的工笔画的写实主义提高到了一个新的层次。1988年香港《文汇报》举办中国当代名家书画展获金奖。作品在1989年曾获香港当代中国新人奖佳作奖；2000年中国美术家协会举办新世纪全国中国画、书法精品大展优秀奖；其作品入选第八届全国美展、第二届全国体育美展。在《美术》、《美术家》、《美术大观》、《美术报》、《人民日报》、《文汇报》等上面都有他的作品。
3.《词刊》主编原名宋德培。浙江宁波人。中共党员。1943年毕业于抗日军政大学，958年又毕业于北京师范大学中文系研究生班。1941年参加新四军，历任新四军军中文化教师、军直政治部宣教干事、军部文工团团员，东北民主联军总政文工团干部，总政《自卫报》战地记者，鲁迅文艺学院教师，中国音乐研究所副研究员、研究室主任，《歌曲》副主编，文化部理论组负责人，《词刊》主编，编审。中国音乐家协会理事，中国社会主义文艺学会理事，《中国民间歌曲集成》全国编委、特约编审。1946年开始发表作品。1985年加入中国作家协会。
4.中国医科大学附属口腔医学院教授中国医科大学附属口腔医学院腔组织病理教研室副主任（主持工作） 。教授、 主任医师，硕士生导师 、全国病理工作者委员会常委、中华口腔医学会口腔病理专、业委员会委员、辽宁省口腔医学会常委、辽宁省口腔病理专业委员会委员兼秘书 。
简历
1985年毕业于中国医科大学，1986年~1987年北京医科大学口腔医学院卫生部高师班研修
专业特长
担负口腔医院的临床病理诊断工作，并承担辽宁省及沈阳市口腔病理的诊断及会诊工作，具备解决疑难口腔病理诊断的能力。同时每周二、五出光疗门诊，为口腔黏膜病的患者进行光疗治疗。这项技术目前国内只有本院开展填补了国内空白。
业绩
现承担省、市、校课题4项，主要致力于口腔肿瘤尤其是牙源性肿瘤及角化囊肿的分子生物学研究。在中、英文杂志已发表文章60余篇。曾获辽宁省政府科技进步二等奖一项、三等奖二项。担任组织病理教学彩色图谱编委。
5.中医名词妇产科名词。出自清代严洁、施雯、洪炜合撰的《盘珠集胎产症治》”
6.“鹿野苑”私立石刻艺术博物馆馆长1953年12月出生于四川成都，中国当代诗人、随笔作家。1970年-1975年在北方服兵役，去过印度支那。1977年就读于重庆西南师范大学中文系，大学期间开始诗歌写作。1982年毕业后，先后在大学和报社任职。20世纪80年代以诗歌写作为主,80年代末开始随笔写作。1992年,获台湾<<联合报>>第十四届新诗奖。现为“鹿野苑”私立石刻艺术博物馆馆长。2000年初，这是西南地区第一家私立博物馆。
主要著作:
《城堡的寓言》（花城出版社.1991年）
《畜界，人界》（东方出版社.1995年）
《徒步者随录》（上海东方出版中心.1997年）
《旁观者》（海南出版社.1998年）
《太少的人生经历和太多的幻想》（解放军文艺出版社.1999年）
《秋天的戏剧》（学林出版社.2002年）
诗歌集《中国杂技：硬椅子》（作家出版社.2003年）。
三卷本的《旁观者》被作者自称为是一部成长小说，书中叙述了作者童年、少年和青年的经历，反映了南方诗歌的发展历程和诗人们的命运。《旁观者》，以广博的文本，融合随笔、小说、诗歌、文论、传记、注释、翻译、文献、摄影、手稿等多种元素，以细密的注脚，浩瀚的才华，献身者的热情，苦行僧的隐忍，纪念青春、诗歌、爱情。
7.地名地处县城东北25公里处，地理坐标东经118º59¹，北纬40º04¹。其东以黄浒河、狮子山与繁昌县为界，东南与金榔乡接壤，西与西南连接新桥镇、流潭乡，北邻永丰乡。国土总面积88.5平方公里。耕地面积2.47万亩。其中，水田2.3万亩，旱地0.17万亩，水面0.56万亩，山场5.2万亩（其中林业用地5万亩）。1987年3月1日撤乡建镇，现辖1个居委会，16个村，286个村民小组，有10280户，人口3.2万人，2003年全镇乡镇企业总产值达3.08亿元。
8.温州医学院附属第一医院主任医师
钟鸣，主任医师、教授，硕士研究生导师，温州医学院附属第一医院神经外科副主任。临床特长：脑血管病显微外科及介入治疗。
1983年毕业于温州医学院医疗系，毕业后分配在附属一院神经外科。1987年在天津市总医院神经外科进修。1992年在北京医院师从我国著名脑血管病专家凌锋教授，是我国第一批接受正规介入神经放射学培训的成员。1996年开始脑血管病的临床和研究工作。1997年在日本藤田大学医院神经外科学习。1999年在德国柏林自由大学医学中心研修脑血管病。 治疗范围：颅内动脉瘤显微外科手术和血管内治疗、脑血管畸形显微外科手术和血管内治疗，脑烟雾病外科治疗、缺血性脑血管病的溶栓、介入和显微外科手术。
多次参加国内外重要学术会议，2001年在澳大利亚悉尼第12届世界神经外科大会宣读颅内肿瘤的论文。现是（中国脑血管病杂志）编委，世界介入神经放射联合会成员，中华医学会神经外科分会血管内治疗组成员。在国家级杂志上发表三十多篇论文。现主要从事脑血管病的显微外科和介入治疗，其中颅内动脉瘤的治疗例数在我省名列首位。主持多项厅局级科研项目，如市科委课题颅内动脉瘤急性期血管内治疗，现是国家"十五"攻关课题《脑卒中规范化外科治疗的推广和应用》主要成员之一。