绒绣
绒绣 (woolen needlepoint tapestry )
亦名“绒线绣”。在特制的网眼麻布上，用彩色羊毛绒线绣出各种画面和图案的刺绣。中国绒绣主要产于上海和山东烟台。
绒绣是用彩色绒线在特制的网眼麻布上进行绣制的一种手工艺品。由于绒线本身没有反光，具有毛绒感，绣品浑厚庄重、色彩丰富、层次清晰、形象生动、风格独特。基本针法与我国传统的打点绣针法（又名戳纱）相同。用有规则的斜针按网眼一格一针绣制，每针就是一个椭圆形小色块。一幅绒绣少则几万针，多则须几十万针。绣制时，可自行拼色。它善于表现油画、国画、摄影等艺术效果。产品分欣赏品和日用品两大类。主要产地有上海、苏州、无锡、常州等。
沿革
绒绣原流行于欧洲。14世纪，德国农民的服装和壁毯上,有根据织物经纬线排列,计算针数绣成的图案。它的原料和工艺与绒绣已十分相似。16世纪，欧洲出现一种专作刺绣底子的麻布，在底子上用绒线逐针绣满，便成了绒绣。绣品可用作壁挂、靠垫、椅垫等。17～19世纪，绒绣在英国盛行。维多利亚时期（Victoria,1837～1901），一位柏林的印刷商人和他的妻子，在英国设计了一种在小方格纸上绘成的彩色图案，制作者可按照图稿数格在网眼布上绣制，技艺简便。当时多用德国美利奴羊的羊毛制成绒线进行绣制，因此人们把绒绣称为柏林绒绣。20世纪初，英国传教士在烟台开设仁德洋行；英美商人在上海开设谦礼洋行、谦泰洋行，组织绒绣来料加工，绒绣由此传入中国。当时的产品是拖鞋和手提包等日用品上的装饰面料，用色比较简单。30年代末，上海绒绣艺术家刘佩珍等刘氏五姐妹率先用绒绣制作人物肖像。50年代初，上海绒绣艺术家高婉玉对绒绣的配色等工艺进行了改革，丰富了绒绣艺术的表现力。
工艺
绒绣制作主要有3道工序：
①放样。用打格子的方法将原稿放大在麻布底子上。
②染色配线。根据原稿画面色彩，按照色调、色相、色差的区别染出所需颜色的绒线。③绣制。一般先绣出轮廓，再绣各色彩块面，最后进行细部刻画。
绒绣基本针法是呈斜点形的打点绣。此外，根据画面需要可采用乱针、十字针、扒针、掺针、拉毛等针法。
品种和特色
绒绣主要分为欣赏品和日用品两大类。
①欣赏品：一般画面较大，多数复制名画、人物和风景照片。用线颜色往往达数百种，特别强调色阶、色相的过渡，并注重人物神态的刻画。作品常作为大型建筑的室内装饰。
②日用品：一般为小件物品如靠垫、沙发套、桌几套、眼镜套、粉盒、提包等。大多绣制花卉图案,用线颜色较简单。由于绒线的质地比丝线、棉线厚实,有毛茸感，因而使绒绣的画面具有沉着、庄重的风格和艺术表现力。如毛主席纪念堂正厅的巨幅绒绣“祖国大地”，庄重、肃穆、色彩和谐，生动地表现了伟大祖国锦绣河山的雄伟壮丽。
名家和作品
著名的绒绣艺术家有上海的刘佩珍、高婉玉、张梅君等。刘佩珍在30年代末就用绒绣绣制人物肖像,开中国绒绣之先河。代表作有“高尔基”、“莫斯科大学”、“攻打冬宫”、“列宁宣布苏维埃成立”等。高婉玉在50年代初对绒绣工艺进行改革。首次进行自行染色、配色，使绒绣用线颜色从固定的几十种增加到近千种,并运用擘线、拼色、加色等技法,解决了绣制人物肖像时色彩转折过渡的难题。目前中国绒绣普遍采用这种绣制技法。她的代表作有“敬爱的周总理”、“孙中山与宋庆龄”等。张梅君的技艺特点是作品色彩层次丰富，人物形象刻画逼真细腻。代表作有“周总理与尼赫鲁”、“中国共产党第一次代表大会会址”、“南湖纪念船”等。