安徒生剪影
《安徒生剪影》第一部分为安徒生画传，文后精选了安徒生的珍贵照片20余张；第二部分在介绍安徒生形象艺术的文章后，选编了安徒生的剪纸、拼图和素描作品共220件；该书最后的附录中即是那篇首次与中国读者见面的《宫廷人像扑克牌》。据说，安徒生像随身带笔一样带着一把剪刀，经常以剪纸取悦大人和孩子，他总是一面剪，一面讲一个童话故事，到了故事的高潮时，他就把神秘的剪纸打开，展现它的内容。
前言：
2005年安徒生二百岁了。世界上很多国家都在筹备以这种或者那种方式纪念这位丰富了人们精神生活的伟大丹麦人。
安徒生被介绍到中国来已经近一百多年。今天在中国，单是安徒生童话的全集就有了四个不同的译本。各种“改编本”、复述本，缩写本、插图本就不计其数了。在中国任何一个地方的任何一家书店你都可以看到这样或那样的安徒生童话书。我们儿童的语文教科书里也选了安徒生的童话。在中国安徒生真正是“家喻户晓”的人物，安徒生是中国翻译得最多，中国人知道得最多的外国作家。
我们喜欢安徒生，但是，我们并不完全认识安徒生！
丹麦文是一个小语种。我们能直接翻译的人不多。一些懂得丹麦语的人也很少从事丹麦文学翻译的。安徒生童话外的其他作品只有很少一部分被译成通用语种。中国的翻译界以往对安徒生除童话外的其他作品并不太注意，所以在中国就出现了基本上只有安徒生童话译本的现象。在丹麦，人们对安徒生有大量的非常详尽的研究，也同样是由于语言的障碍，我们也没有机会广泛接触、利用这些成果，这影响了我们对安徒生的全面了解。
这样，在长时间里，中国人心目中的安徒生是一位卓越的童话作家，是“童话大王”。这当然也是对的，因为安徒生的童话实在太迷人了，实在太美了。可是，这样的认识并不够，因为安徒生绝不只是一位童话作家。
今天，世界已经变成一个“地球村”，国际间的交往已经变得非常频繁，已经是我们日常生活的一个重要组成部分，我们需要，也有条件更多地了解别的国界和别的人民了。这样，如果我们更多的、更全面地了解安徒生，那么我们一定能更好的欣赏他的童话，更能懂得为什么安徒生的童话能在一百七十年之后的今天，依然像刚从藤上摘下来的葡萄一样，粒粒都那么清新可口。
安徒生是一位多产的大文豪。尽管他的童话最有名，最精彩，但是在一套十八卷洋洋数千万字的安徒生全集（不包括安徒生的书信和日记）中，它们只占三卷约一百万字。这里，我们有这样一些数字，从这些数字中，我们可以对安徒生是一位能“全方位”创作的大文豪有一个大致的印象。安徒生十四岁起就开始写作。他一生写了近二百一十二篇童话，六部长篇小说，五十部各类戏剧（包括轻歌舞剧、诗剧、童话剧、芭蕾舞剧脚本等），二十三篇（部）游记（其中有七部是长篇游记），四部自传，一千余首诗；此外他还有大量的其他作品如人物传记、学术论文，未完成的书稿，等等 。安徒生还留下了日记十一卷，他给友人的信件大多有很高的文学价值，现在存世的安徒生给友人的信件有一千余封。
数量也许还只能从一个方面说明他是一个伟大的文豪。更重要的是他的作品在文学史上的地位。安徒生是文学童话这样一个重要文学门类的首创人，他为这个门类后来的发展开辟出宽广的道路，这是大家比较熟悉的。安徒生同时也是丹麦以现代人生活为题材创作长篇小说的首创者。安徒生以他贴近现实生活的语言文字革命化了丹麦的文学写作（这一点我们读他的童话时可以充分地体会到，这也是使他的童话故事的生命永远不朽的因素之一），为丹麦的文学创作开创了新的风格。他是把丹麦文学的黄金时代推向高峰的重要人物。
同时，安徒生还是一位很有成就的形象艺术家。特别是在艺术剪纸方面安徒生取得了任何其他剪纸艺术家都不能达到的高成就。
丹麦“安徒生诞生二百周年庆典委员会”秘书长拉尔斯·西贝格新近在一篇题为《安徒生 —— 一个诗人的再生》的文章里说，“大家应该认真地用评论的眼光”来审视安徒生。安徒生的意义远远不止是一位“童话作家”，或者“儿童文学作家”。他说，我们“有一切理由考虑一下多年来在涉及他的创作生涯与我们时代的关系方面，为这位童话作家画的像是不是太狭窄。”他说，“安徒生的童话是我们丹麦文化的一个重要部分，我们忘记了他，就会使我们失去我们的文化脊梁的一部分。......我们的自我认识在于我们对安徒生的认识之中。” 他说，“但是安徒生诞生二百年后，他依然没有得到他是为世界级的作家的评价，而他毫无疑问正是一位世界级的作家。” “孩子坐在膝上的天真老童话作家的光辉形象应该让位给全面人性的肖像”。西贝格说，安徒生“在总体上跨越时代为人类的了解作出贡献”。
现在是时候了，让我们利用纪念安徒生诞生二百周年的机会为安徒生正名。让我们通过越来越多的翻译成通用文字，特别是翻译成中文的关于安徒生的资料，充分、更全面地了解安徒生；使我们能更好地欣赏他的作品，从他的作品中得到更多的益处；使我们在国际交往中能多地了解我们的朋友。
这就是我们编辑这本《安徒生剪影》的目的。
内容简介：
中国人少有不知道“童话大王”安徒生的。除开童话，安徒生一生还写过六部长篇小说、七部长篇游记、五十部戏剧、上千首诗歌，上千封给亲友的信件大多也是优秀文学作品。作为同代人中最受欢迎的剪纸艺术家，他创作过上千件堪称奇迹的剪纸。安徒生总有一种“剪和贴”的欲望，他的身上总带着剪刀。他的即兴剪纸和诗文创作并无直接联系，但他一面剪，一面一定会讲个幻想故事。剪纸完成的时候，就是故事讲完的时候。故事的高潮--他把神秘的剪纸打开，展现出它的内容。
《安徒生剪影》第一部分为安徒生画传，文后精选了安徒生的珍贵照片20余张；第二部分在介绍安徒生形象艺术的文章后，选编了安徒生的剪纸、拼图和素描作品共220件；该书最后的附录中即是那篇首次与中国读者见面的《宫廷人像扑克牌》。据说，安徒生像随身带笔一样带着一把剪刀，经常以剪纸取悦大人和孩子，他总是一面剪，一面讲一个童话故事，到了故事的高潮时，他就把神秘的剪纸打开，展现它的内容。
该书编著者林桦先生当天因病未能出席首发式，他是翻译家，也是国内研究安徒生的专家，他在书面发言中写道：“我们绝不能把安徒生的剪纸和他的文字作品分割开来，安徒生说过，‘剪纸是诗文创作的开始’，这说明对他来说诗文创作和艺术创作是浑然一体的。”林桦还介绍说，首次在中国“露面”的《宫廷人像扑克牌》是童话和剪纸艺术相结合的杰作。
出席首发式的民间艺术学者吕胜中表示，他也是通过这本《安徒生剪影》才了解到，安徒生不仅仅是一个作家，还是一个造型艺术家。他介绍说，安徒生的剪纸技法和中国剪纸有很多相像的地方，“安徒生的剪纸有着非常深刻的传统技术语言，而且非常好地运用了这些语言”。
安徒生简介
安徒生(Heinz Christian Andersen 1805—1875)
丹麦童话作家。1805年4月2日生于丹麦菲英岛欧登塞的贫民区。父亲是个穷鞋匠，曾志愿服役，抗击拿破仑·波拿巴的侵略，退伍后于1816年病故。当洗衣工的母亲不久即改嫁。安徒生从小就为贫困所折磨，先后在几家店铺里做学徒，没有受过正规教育。少年时代即对舞台发生兴趣，幻想当一名歌唱家、演员或剧作家。1819年在哥本哈根皇家剧院当了一名小配角。后因嗓子失润被解雇。从此开始学习写作，但写的剧本完全不适宜于演出，没有为剧院所采用。1822年得到剧院导演约纳斯·科林的资助，就读于斯莱厄尔瑟的一所文法学校。这一年他写了《青年的尝试》一书，以威廉·克里斯蒂安·瓦尔特的笔名发表。这个笔名包括了威廉·莎士比亚、安徒生自己和司各特的名字。1827年发表第一首诗《垂死的小孩》，1829年，他进入哥本哈根大学学习。他的第一部重要作品《1828和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》于1829年问世。这是一部富于幽默感的游记，颇有德国作家霍夫曼的文风。这部游记的出版使安徒生得到了社会的初步承认。此后他继续从事戏剧创作。1831年他去德国旅行，归途中写了旅游札记。1833年去意大利，创作了一部诗剧《埃格内特和美人鱼》和一部以意大利为背景的长篇小说《即兴诗人》(1835)。小说出版后不久，就被翻译成德文和英文，标志着作者开始享有国际声誉。代表作：《海的女儿》、《丑小鸭》、《卖火柴的小女孩》