迷幻摇滚
简介盛行于60 年代中、后期，是嬉皮士运动的产物之一。其音乐特色是震耳欲聋的强烈节奏、尖厉响亮的电吉它单人或双人演奏。不同于重金属摇滚，迷幻摇滚没有一定的曲式，即兴演奏的成分较多，其无旋律的音调变化多端，常常富有精彩华妙的表现。“酸性”(acid) 一词是迷幻剂LSD的俚语代名词，酸性摇滚因为具有狂热的迷幻音乐特点，故有其名。代表乐手、乐队有：Jimi Hendrex、Jefferson Airplane、the beatles、the Doors、the Greatful Dead , Pink Floyd等。这些组合其歌迷都蓄长发、着彩色鲜艳的服装，持有反世俗的态度，这种外在表现与音乐一样重要。
背景本篇介绍的是美国的迷幻摇滚(六十年代) “嬉皮”运动与摇滚乐，特别是迷幻摇滚有着极其密切的关系。 在不少人的印象中，它是一种颓废、堕落的反文化运动，尤其是 对当时的毒品泛滥及性解放都起着推波助澜的作用。这只看到了“嬉 皮”运动的一个侧面。
“嬉皮”运动实际是50年代“垮掉一代”的一 个变种延续。对于未经历过二战的新一代美国年轻人来说，他们不用 劳动就轻而易举地实现了他们父辈辛苦一辈子所追求的“美国梦”， 他们有着漂亮的住宅、汽车、立体声音响、电视和足够的零花钱。但 是，丰富的物质生活却带来了精神生活的空虚。许多人在失望之余， 去追求一种比目前生活方式更美好的东西，以充实精神世界。他们主 张仁爱、反对暴力、提倡和平主义、利他主义。
早期的“嬉皮士”是 一些很有素养和理想的青年。决非人们想当然的那些肮脏邋遢、衣衫 褴褛、吸毒成癖、逃避现实和性变态的流氓。他们留长发、穿奇装异 服，是为了排斥当时美国光洁整齐的形象。这种独特的文化现象不仅 对摇滚乐、而且对整个世界的文化形态及生活方式都有着深远的影响 。但“嬉皮”运动发展到后期，便背离初衷，向两派发展。一派是真 正的理想主义，一派是纯粹的享乐主义。而后者的吸引力似乎更强烈 一些。此时的“嬉皮主义”已变成了绝对的“自我中心主义”。这一 点明显地可以在摇滚乐中得到例证：“甲壳虫”作为理想主义者，专 门演唱一些关于爱情、和平与冥想的歌曲，而“滚石”和“大门”乐 队则到处肆无忌惮地赞美性爱、毒品、无政府主义和极端享乐主义。
“嬉皮”运动对摇滚乐的影响很大，反过来摇滚乐对“嬉皮”运 动的影响也是巨大的。开始，嬉皮士们喜欢成群结队地坐在海滨和公 园聊天、弹奏乐器、唱歌。这种集会叫“狂欢大集会”，而每位去那 里的人都是促使这些集会成功的积极参加者。当集会的人群越来越多 时，摇滚乐队便开始表演，但同时乐队的表演又起了喧宾夺主的作用。
因为音乐的声音完全压倒了一切，整个集会的气氛便被摇滚乐队和他 们的音乐所控制。终于，在加州阿尔塔蒙特的“滚石”演唱会上发生 的一桩凶杀案给这种集会敲响了丧钟。当“滚石”演唱他们的经典作 品<<同情魔鬼>>时，号称“地狱天使”的摩托党徒在舞台前痛打并刺 死了一名听众。从此，“嬉皮”运动进入了尾声。 那些“嬉皮”运动的幸存者也摆脱了“嬉皮”的狂热，开始自我 反省和思考。这种现象深深地影响了70年代摇滚乐，与60年代相比， 70年代摇滚乐少了一份狂热的反叛和说教，多了一份颓废和思考。同 时由于70年代复杂的社会背景（水门事件、二战以来最严重的经济崩 溃、中东战争、石油价格等等），造就了摇滚乐坛的异常繁荣。随着 “嬉皮”运动的结束，迷幻摇滚也随之趋于破灭。 美国迷幻摇滚集中在旧金山、洛杉矶地区，偏重于民谣/布鲁斯。
代表乐队1、Jefferson Airplane 在Airplane早期的作品中，既可看到他们宣扬博爱、反对战争，又 可以看到他们对毒品的体验，乐队发展到后期，乐队的作品中很少以 “爱”为主题，代之的是一些政治倾向很强的作品，这也许是由于“嬉 皮”运动的失落造成的。
他们在后来的音乐中加入了合成器，开创了电 子实验音乐，极大地扩展和丰富了各种电子乐器的表现力，可以说在当 时以噪音为主的摇滚乐时代里，他们创造了一种相对高层次的音乐。特 别值得一提的是他们1967年录制的<<超现实主义的枕头>>(Sorrealist Pillow)专辑。是一部难得的“嬉皮”主义与摇滚乐相结合的佳作。但 乐队很快在1970年解体。乐队原来的一些成员组成了Jefferson Starship， “飞机”改装成“星船”，但水准与原来不可同日而语。
2、Grateful Dead 同Jefferson airplane相比，他们的音乐实验色彩不强，主要是主音 吉它手Jerry Gacia用他的吉它把民谣/布鲁斯及蓝草音乐融在一起，把听 众带入一个虚幻飘渺的迷幻境地。 他们不管市场销量如何，只凭兴趣唱歌，而且他们是一支典型的现场 表演乐队，异常地注重临场即兴发挥，他们每次都以极端自由的方式开始 演奏。并任意改变、歪曲他们的作品，一首作品表演一百遍，那可能就是 一百个样子。有时，人们简直听不出他们是在唱一首新歌还是翻唱老歌。
历史上最重要的13张迷幻摇滚专辑1.乐队名：THE BYRDS
专辑名：FIFTH DIMENSION（五度空间）
唱片公司：CBS
出版日期：1966年
最迷幻瞬间：“EIGHT MILES HIGH”中ROGER MCGUINN的发挥 《BLONDE ON BLONDE》（金发美人）、《PET SOUNDS》（左轮手枪），再加上这张《FIFTH DIMENSION》，1966年可称得上是摇滚乐大丰收的一年。尽管这张专辑在当是备受冷落，但THE BYRDS在其中尝试了以前从未尝试过的东西：太空摇滚（SPACE ROCK）。在“EIGHT MILES HIGH”（8英里高）中，具穿透力的贝司、令人晕眩的哥特式嗓音及ROGER MCGUINN类似于爵士大师JOHN COLTRANE般的发挥让人不禁为之一振。乐队总是说这首歌是关于乘一架飞往伦敦的飞机的故事，但这张唱片却被禁止在美国发行，因为“它有教唆年轻人吸毒的嫌疑”。
3.乐队名：THE BEATLES
专辑名：Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band（佩玻军士孤独的心俱乐部乐队）
唱片公司：CAPITOL
出版日期：1967年
于1967年6月1日正式推出,《帕伯军士孤独之心俱乐部乐队》是摇滚乐历史上最重要的专辑，是摇滚史上最伟大的乐队在概念，声音，创作，封面艺术和录音室技术上所做的一次卓越的历险。从专辑同名曲宏伟的黄铜管配乐和模糊的吉他声，到《生命中的一天》的结尾部分管弦乐队痉挛般的鸣奏和震耳欲聋的钢琴和声，《帕伯军士孤独之心俱乐部乐队》的13首歌是披头士8年录音生涯成就的顶点。约翰.列侬，保罗.麦卡特尼，乔治.哈里森和林戈.斯塔尔在追求魔力和卓越的道路上，从未如此无畏，如此统一。
3.乐队名：THE BEATLES
专辑名：MAGICAL MYSTERY TOUR （奇妙神秘之旅）
唱片公司：CAPITOL
出版日期：1967年
最迷幻瞬间：“I AM THE WALRUS”中的声效 这张长约一小时的专辑于1967年节礼日（英国假日，圣诞节后一天）那天推出，它的“自我放纵”显然没有受到大众的好评。你几乎不能想那些忙着在圣诞树上挂彩球的老奶奶们第一次听到“I AM THE WALRUS”（我是个矮胖子）时的情形。这是THE BEATLES所有专辑中最不可思议的一张，而“ALL YOU NEED IS LOVE”（你所需的只爱）、“PENNY LANE”（佩尼小巷）和“STRAWBERRY FIELDS FOREVER”（永远的草莓地）明显是给美国人听的。这是疯狂的，但他们的路走对了。
4.乐队名：CAPTAIN BEEFHEART & HIS MAGIC BAND
专辑名：SAFE AS MILK （象牛奶一样安全）
唱片公司：KAMA SUTRA
出版日期：1967年
最迷幻瞬间：“ELECTRICITY”一曲中的咆哮 相对于CAPTAIN以后的作品而言，这张处女作相当于他在公园中的一次闲庭信步。无论当时还是现在，它都是独一无二的。如果迷幻音乐的本意是让人忘乎所以，那这些带点布鲁斯风格的曲子倒是不错的选择。ALEX SNOUFFER的吉他和BEEFHEART的想象力是这张专辑品质的绝对保证。在一个充满稀奇古怪事物的年代里，他也算是个人物。
5.乐队名：JEFFERSON AIRPLANE
专辑名：SURREALISTIC PILLOW （超现实主义枕头）
唱片公司：RCA
出版日期：1967年
最迷幻瞬间：“WHITE RABBIT”中清晰而渐强的乐段 GRACE SLICK可不是位脆弱的嬉皮士，她也许比任何男人都更有男人气。她从越战、肯尼迪被刺及公民权益斗争等事件中汲取精华进行创作，嗓子里却发出如同女鬼般的声音。没有人敢小看赛马来自最前卫文化发源地--旧金山的摇滚组合。“WHITE RABBIT”（白兔）轻快的节奏伴着JOMA KAUKONEN扭曲的布鲁斯吉他直刺你的耳膜。SLICK说，她在连续听了MILES DAVIS的“SKETCHES OF SPAIN”（西班牙素描）24小时之后创作了这首歌曲，看来她没有撒谎。
6.乐队名：LOVE
专辑名：FOREVER CHANGES （永恒的变化）
唱片公司：ELECTRA
出版日期：1967年
最迷幻瞬间：“THE RED TELEPHONE”的结尾部分唱道：“我们都是正常人，我们需要自由。” 无论在哪个国家，无论何时，只要是评选历史上的最佳专辑，《FOREVER CHANGES》总有为数不少的支持者。由于有细腻的曲调[象“ANDMOREAGAIN”（更多）和“ALONE AGAIN OR”（又孤独了）]及成熟的音乐编排，加之管弦乐的润色，使你初次听它时会感觉如同在夏季听一场有关爱情的室内音乐会。然而这些都是表面上东西。这张专辑其实是关于妄想与浪漫的拥吻毫无关系。看起来并非每个人都参透了它的本质。当然乐队灵魂人物ARTHUR LEE明白是怎么回事，他可是摇滚史是一位响当当的人物。
7.乐队名：PINK FLOYD
专辑名：THE PIPER AT THE GATES OF DAWN （黎明时分的风笛手）
唱片公司：CAPITOL
出版日期：1967年
最迷幻瞬间：在“INTERSTELLAR OVER-DRIVE”中BARRETT打破了所有传统吉他的演奏方法 这张专辑是1967年的一个亮点，是那些死硬 派的摇滚乐迷们所日夜 企盼的东西。这些歌 的歌名“ASTRONOMY DOMINE”（星学教师）、“INTERSTELLAR OVERDRIVE”（星际超速行行驶）就已然让人感觉到了其音乐的高度--穿梭于童年的臆想与天空之间。而SYD BARRETT就是那个带你畅游星际的导航员，虽然他的飞船有时离太阳太近了。而且他一旦出发就再也不愿返航。
8.乐队名：THE MOTHERS OF INVENTION
专辑名：WE’RE ONLY IN IT FOR THE MONEY （我们参与其中只是为了金钱）
唱片公司：VERVE
出版日期：1967年
最迷幻瞬间：极其自然的“THE CHROME PLATED MEGAPHONE OF DESTINY” FRANK ZAPPA 可不是个喜欢嬉皮士都是些骗子,由他一手创作的该乐队第3张专辑毫不留情地对当时所谓的“亚文化”进行抨击。这张专辑是一幅冲浪乐、电子乐及ZAPPA式冥想的拼贴画。所以从评判迷幻摇滚乐的角度而言，没有哪张专辑比这张专辑做得更到位。
9.乐队名：众艺人
专辑名：NUGGETS/ORIGINAL ARTYFACTS FROM THE FIRST PSYCHEDELIC ERA 1965-1968（贵重物品/第一段迷幻摇滚时期1965-1968）
唱片公司：ELECTRA
出版日期：1972年
最迷幻瞬间：重击的鼓、吉他与梦魇般的叫声使“ELETRIC PRUNES”一曲让人着魔 这张由LENNY KAYE编辑的合辑无疑是让人大开了眼界。这是来自60年代的声音，白种的美国男人破门而出想要找回精神上的寄托。专辑中共收录了27支曲子，由长久来被人遗忘了的MAGIC MUSHROOMS、CHOCOLATE WATCH BUND及THE SHADOWS OF KNIGHT等乐队演绎。
10.乐队名：HAWKWIND
专辑名：SPACE RITUAL（空中典礼）
唱片公司：UNITED ARTISTS
出版日期：1973年
最迷幻瞬间：“SONIC ATTACK”细节的处理 这支乐队拥有极酷的贝司手LEMMY；带点自闭倾向的词作者ROBERT CAVERT采样大师DIKMIK以及热爱人体绘画艺术的舞者STACIA。这张双唱片现场版给人带来震撼人心的听觉冲击力。SIMON KING的鼓让人感觉到一种日耳曼式的残酷，DAVE BROCK那把吉他的尖叫声会叫你忘了自己身处何寺。这是一张会让你感觉到已置世外的专辑。
11.乐队名：DE LA SOUL
专辑名：3 FEET HIGH & RISING （上升至三英尺高）
唱片公司：TOMMY BOY
出版日期：1989年
最迷幻瞬间：TREAD WATER在“HI，I’M MR MONKEY”中的饶舌 这张专辑也许会让你想到心理失常，但倒确实是一极好的富有创造力的专辑，其创作主题是有关电视游戏的突然风行。这三个饶舌者歌唱着头皮屑、松鼠及世界和平，同时从许多童谣中进行采样，让音乐散发出使人眩晕的彩色光芒。这张专辑也许是对80年代枪支泛滥与大男子主义盛行的一贴解毒剂，也是新式HIPHOP音乐的“始作俑者”。DE LA SOUL的黑色旋风终于让所有的白人民谣音乐如同落叶般被秋风扫去 。
12.乐队名：PRIMAL SCREAM
专辑名：SCREAMADELICA（尖叫）
唱片公司：CREATIOR
出版日期：1991年
最迷幻瞬间：“HIGHER THAN SUN“中JAH WOBBLE的贝司演奏 由于喜欢穿皮裤、模仿巫师的呢喃，BOBBY GILLESPIE无疑是那些将60年代的摇滚精神带入90年代舞厅之中的佼佼者。尽管没有人料到这一幕会在90年代重演；恍恍惚惚的人群在有魔力的地毯上摇摆，霎那间音乐成了他们唯一的精神支柱。这张专辑继承了BEATLES、ROLLING STONES和TIM BUCKLEY的遗风，将过去、现在和未来浓缩在了一张小小的唱碟里。
13.乐队名：SPIRITUALIZED
专辑名：LADIES & GENTLEMAN WE ARE FLOATING IN SPACE（女士们先生们，我们正在太空中漂游）
唱片公司：DEDICATED
出版日期：1997年
最迷幻瞬间：在“THE INDIVIDUAL”中让人感觉到与地球失去了联系 自从《SPACEMAN》（太空人之三）推出后，JASON PIERCE就决定将幻觉试验坚持下去。这张专辑便是证明：70分钟关于爱和超越的无束缚的冥想；散发“有毒气味”的环境音乐；毫无顾忌的大声咆哮；似天上仙界传来的语音；疯狂的口琴和吉他将你带到的地方。在唱片封套上有一句警告语：请放在儿童无法触及之--真是绝顶聪明。