危地马拉戏剧
危地马拉戏剧
Guatemalan Drama
危地马拉虽然是最古老的印第安民族戏剧《拉比纳尔的武士》的诞生地，但由于殖民地时期印第安文化的长期中断，使民族戏剧未能得到发展。
殖民主义统治时期，直到17～18世纪，教会才在宗教节日期间允许印第安民族演西班牙圣礼剧，同时也让表演传统的印第安民族歌舞。
除此之外，18世纪40年代还发现了另一部在民间口头流传的古代印第安民族戏剧,名叫《萨伊科霍尔》,它具有情节、人物、对白、舞蹈和音乐，但是仅存下少数片断。
19世纪西班牙浪漫主义戏剧的兴起，影响了许多拉丁美洲国家。在危地马拉，也有剧作家写作讽刺当代社会现象的喜剧，把讽刺的矛头指向庸俗的金钱婚姻。
1821年，危地马拉成为独立国家，但是专制的独裁统治，严重地压制着思想和文化，使民族戏剧得不到发展。20世纪20年代以后，几位民族戏剧的剧作家崭露头角。A.D.布拉科（1894～1937）在1918年首次演出喜剧《云中》，1923年演出儿童剧《哥伦比娜爱花》，1938年又演出喜剧《花园里的玫瑰花掉了花瓣》，揭示了中产阶层的苦闷，带有伤感的浪漫主义情调。浪漫主义色彩更为浓烈的是拉法埃尔·巴列，作品有《咖啡花》。以道德观念为主题的是马克西莫·索托·阿尔（1871～1944）的剧本《母亲》。
30年代，出现了短暂的民主政治气氛，文化活动一时活跃起来。“三十年一代”的作家逐渐脱离现代主义，而倾向于现实性较强的风俗主义。他们同情印第安民族的处境，并且描绘了印第安人的多彩生活。著名小说家拉法埃尔·阿雷瓦洛·马蒂内斯(1884～1975)写了 3幕诗剧《恩多尔的公爵们》，描写英国宫廷内的阴谋和斗争。诺贝尔文学奖金获得者M.A.阿斯图里亚斯（1899～1974）写了两部剧本：《边界会议》，取材于古代印第安部落与西班牙征服者的斗争；《索鲁纳》，反映资本主义制度与印第安民族意识的矛盾。
M.马西科维特雷·伊·杜朗(1912～)，也属于“三十年一代”的作家，他自组剧团，上演危地马拉剧作家的作品。他在自己的作品中探索新的技巧，运用了意大利喜剧的一些手法，如《杂技团的幽灵》（1935）。M.加利奇(1913～ )在戏剧方面有许多贡献，早期作品倾向于风俗主义,如《四壁之间》,后来又从印第安民族古代传说中汲取素材进行创作，如《固布·卡基赫老爷》。同时他还写了社会批评和争取民主的具有强烈政治意义的作品，如《黄色列车》和《难消化的鱼》(1961)。
拥有更多观众的滑稽剧，在30年代以后，也从内容到形式具有了民族的特色。1934年，马里亚·路易莎·阿拉贡演出了她的《危机中的买彩票者》，反映当时严重的经济危机。卡洛斯·希隆·塞尔纳则除了以古代印第安民族传说为题材的悲剧《依赫基克》，还写了以当代印第安民族生活为题材的滑稽剧《堂埃米斯帝基奥之死》。
近年来,新一代的剧作家中比较突出的有:H.卡里略，已经演出了《性爱的街》和《稻草人的心》两出戏；利希亚·贝纳尔，在自己风格抽象而具有象征性的剧本《井中之石》和《埃里尔，你的翅膀》中扮演主要角色；何塞·阿尔塞1959年演出了以宗教故事为题材的《使徒》。
参考书目
C. Solorzano,Teatro guatemalteco contemporaneo,Madrid,1964.
（王央乐）