Ricardo Villalobos

原名： Ricardo Villalobos

国籍： 智利

风格： Techno

家族:

我在3岁的时候搬到了德国。因为那时发生了军事行动 [在1973年Augusto Pinochet将军推翻了萨尔瓦多亚伦得的民主政府], 所以我们必须离开, 是被逼迫的情况下。我母亲是德国人, 所以很自然的就决定到那里, 我觉得德国是个好地方。但一定的, 刚去的时候文化跟语言完全不同, 不过没多久我就习惯了, 我觉得还满有趣的。我的全家人都是音乐迷。我的舅舅, 我的外婆, 我的母后,,,这称为family parra, 一个传统的音乐家族。而且我父亲是科学家, 外公是数学家, 所以我们家就分别有数理跟音乐的人才。现在我非常喜欢听到有人说音乐就像是在﹝ 感觉数学 ﹞。我相信音乐跟数学之间就像兄弟的 谊一般。

音乐基础:

我在11岁的时候便开始玩conga和bongos。音乐一直是我的最爱, 但我压根没想过我会变成音乐家。我在80年代末期开始玩电子音乐和DJing。我在12岁的时候就非常欣赏Depeche Mode。只要他们在欧洲的任何一个角落演出, 我一定会到场。很肯定的是, 我对电子音乐产生兴趣都是受到Depeche Mode的影响。对我来说他们就像80年代的Beatles一样, 不同的只是﹝ 电子 ﹞。他们一定是让电子音乐受到欢迎的其中一个乐团。

在81和82年, 他们有许多﹝ four-to-the-floor ﹞的创作, 10或7分钟的混音或歌曲, 而他们是第一个这么作的, Daniel Miller在80年代早期也开始创作techno的音乐, 而他当然也让Depeche Mode签下了他的Mute厂牌。你们可以将这些音乐加上techno的味道, 最先大家都对Depeche Mode抱怨连连。他们说,﹝ 他们不会改变任何原创 ﹞。最后人们才渐渐了解, 而Depeche Mode须要人们来推广这些音乐。

对我个人来说, 我也很喜欢Baby Ford, Thomas Melchior, Daniel Bell, Andrew Watherall还有Richie- 所有Plastikman和Fuse的东西也都出来了, 尤其是Plastikman records在90年代早期真的很疯狂- 这是对我最大的影响, 还有一些hosue音乐家们, 像Derrick Carter。我也受到巴西音乐很大的影响, 巴西人开始听techno音乐比任何人还早个二百或三百年。

如果你拿samba groove和techno groove来比较, 可以发现背后有许多相似的地方。我想南美的音乐之所以重要是因为他的节奏, 还有它的旋律。这跟南美人的生活习惯习习相关。有许多事能让你感到伤心, 但总括来说也是开心的一部分。这是心理上非常特别的融合。人们以用伤心和开心之间创造出旋律, 而这些节奏却可以让您得到开心。人们用音乐来疗伤, 我跟我的父母在家就时时都在听音乐, 这个影响是非常非常明确的。巴西音乐; Salsa; 古巴音乐; 安第斯-智利的音乐; 秘鲁; 玻利维亚- 所有的这些; 当然像Tango; Argentinean Astor Piazzolla; 全部的。这些旋律都充满著激情, 同时也有愉快及哀伤, 它在心中是非常深刻的。

第一个案子:

最先开始就像是个兴趣, DJing的酬劳是约欧元100到500之间。真的会让你无法离开。我当时是个大学生, 同时也会帮忙一些举办派对的事, 但或多或少这就是我所爱做的。 然后我在93年成立了一个小厂牌叫Placid Flavour并没有很成功, 所以我们就重新开始。我在93年遇见了一些Playhouse的人, 而在94年我第一次用我的厂牌为他们录音。 在95跟96年我开始更投入了, DJing也是。从98年这便成了我的事业了。

我只有靠这个赚钱, 我须要生活, 我也须要努力一点。但好像迟了些: 一些人在22和23岁就是DJ了。这个现象是在我们这个时代没有的; 我们这个时代须要更久的时间, 因为没有足够的音乐资讯及好的音乐。现在你有高水准的制作还有很多人可以学习。你可以一下子就得到了许多的新资讯。朋友们可能会跟你说, 在我们那个年代什么都得自己来。可能很少人听过Dance Mania或Trax records, 但现在大概23岁的人会说﹝ Detroit对我的影响最大 ﹞。你可以在拿到资讯后便开始工作, 而我却花了10年的时间才拿到我第一笔薪水, 说到这个就让我想更努力, 这是我生活的重心, 也是我为什么活著的原因。如果情势成长的慢, 你就会待在同一个世代很久, 但不至于跌倒。现在人们都在谈论所有好的艺术家, 好像是规定一样, 但也是个好事。

厂牌及制作:

我有一些主要的厂牌: Perlon, Playhouse还有个跟几个朋友合作的Luciano。Perlon和Playhouse就够了: 我有好多事要做, 我要埋头苦干的DJ, 还要制作。这样看来对我来说好像不可能可以成立厂牌, 也没有必要。这样全世界的厂牌数量就会减少一些些。但事实是许多厂牌开始消失, 发行的也消失, 黑胶市场也愈来愈难生存。所以将心力完全投入Perlon和Playhouse是最重要的, 而不是分心到别的地方去, 我不会离开, 或帮另一个厂牌制作。

DJing:

我一直以一贯的作风来DJ, 我不会跳来跳去或参加大场面的演出, 尖叫什么的。这不是我的类型。你必须非常专心, 但同时也要带动听众的心情, 这是非常重要的。轻松是个好事, 也就是说你可以放一些较低调的音乐, 在中间也可以穿插大家想听的。每个人都有不同的风格, 而这就是我的风格。

FABRIC:

对我来说可以这么常在Fabric演出是非常难以置信的。那里有世界上最好的音响系统。气氛也非常好, 概念什么的都很完美, 那里有三层楼, 而每层都让你好像置身于不同的世界。当你进去任何一个厅就好像它把你吞进去一样, 这样的感觉在任何一个大型的厅是不会有的。如果邀请我在俱乐部并面对二千多人演出, 我通常会说：“喔不, 不要, 太多了”。当我第一次到Fabric时, 我真的完全吓到了, 因为它给的感觉是非常分开的, 可以看出这三个世界还真是与世隔绝咧。 你可以依自己的心情决定要去任何一个厅, 而所有的陈设都很棒也很特别。这是爱音乐的人的概念, 而这些做Fabric的人正是爱音乐的人。而它也得到许多地下音乐的支持, 这是在大型俱乐部所没有的景象。

未来: 在柏林创造出俱乐部文化是非常重要的, 可开展我们的领域, 而在柏林有许多超赞的音乐家等待这一刻的到来。我们会一起合作, 那将会是个不同且奇怪的组合。所有的人都开始与所有不熟识的人一起工作。我们会有一样的派对, 听一样的音乐, 随著同样的音乐起舞; 所有的这些人都会在一起工作, 这将会非常热闹有趣。Richie会在这里; Thomas Melchior, Baby Ford每三个礼拜就会来一次, Luciano也会来, 这像是来自全世界各地的朋友为著同一件事而团结在一起。 在Barlin可以见到许多人, 是个非常大的城市, 一点都不小, 这也是我们德国人唯一的大城市。最赞的是在这里住非常非常的便宜。我宁愿一直待在这里也不要去任何地方旅行, 我要一直在这里。