Kate Bush
Kate Bush was Born on 30th July, 1958 in Bexleyheath Kent.
Began violin lessons at the age of 9 but interest in the piano soon took ever.David Gilmour of Pink Floyd introduces Kate to EMI who sign her while she is still at school.Studies mime and dance with Lindsey Kemp amongst others.Releases first single "Wuthering Heights" in January, 1978 wich becomes a No. 1 hit.
Debut album "The Kick Inside" released in February 1978, is a Top 3 success that goes on to sell over one million copies in the U.K.The album "Lionheart" is released December 1978.Makes "live" debut with a 30-date European tour in Spring 1979. Each 2 1/2 hour show, a mixture of music, dance and mime, was a complete sell-out. "Never For Ever", released in September 1980, becomes her first No.1 LP."The Dreaming", entirely self-produced, is released September 1982 and becomes her fourth Top 10 album.
"Hounds Of Love", a No.1 album in September 1985, spawns massive hit single in "Running Up That Hill" and "Cloudbusting". The video for "Cloudbusting", wich features Donald Sutherland, remains one of the most memorable pop videos ever.
In 1986 Kate duets with Peter Gabriel on the Top 10 single "Don`t Give Up" and releases her first retrospective "The Whole Story" in November, a No.1 multi-platinum success.
"The Sensual World", featuring guest artists Nigel Kennedy and The Trio Bulgarka, is released October 1989 and becomes her 7th Top 10 album.
Kate makes an appearence as a blood-spattered dride in The Comic Strip TV film Les Dogs (1990).The career-encompassing boxed set, "This Woman`s Work" is released October 1990.
Kate`s version of Elton John/Bernie Taupin classic "Rocket Man" is released as a single. Taken from "Two Rooms" tribute album it reaches No.12 on the chart in December 1991.
"Rubberband Girl", the first single from the new album "The Red Shoes" is released September 1993.
"The Red Shoes", due for release 1st November, was written and produced by Kate Bush and features artists such as Lenny Henry, Jeff Beck, Nigel Kennedy and The Trio Bulgarka plus some very special guests. The album title is taken from the innovative 1948 Michael Powell/Emeric Pressburger film about a pair of magic dancing shoes.
In conjunction with "The Red Shoes", Kate Bush is currently directing, as well as acting, singing and dancing in, a 50-minute film based on the album. Appearing in the film are Miranda Richardson ("The Crying Game", "Damage") and Lindsey Kemp, mime artist and teacher whose students have included David Bowie. The film, entitled "The Line, The Curve and The Cross", will be released on video 1994.
英国独立音乐界的传奇才女Kate Bush——
Kate Bush的演唱完全无法区分风格，三个八度自由跳跃的嗓音，可以从《呼啸山庄》这样的文学作品中汲取音乐的精魂，使得她的歌曲充满了自己的特点，无人可以模仿她，她当然也没有兴趣将别人的歌曲原版翻唱。她无疑是女性另类音乐的划时代的开拓者，狂野的天籁之音永远是她的标志，诡异、梦幻、凄美永远是她的关键词。受到她的音乐和演唱风格影响的人更是无数，包括Tori Amos、Bjork。
Kate Bush出身古典音乐世家，从11岁就开始作曲，她带着自己的作品找到Pink Floyd的当家吉他手David Gilmour。从此两人开始长久的合作关系。David 协助制作的两首曲子The Man With the Child in His Eyes、The Saxphone Song，为Kate Bush赢得了第一张唱片合约。接着她顺利地走上了另类歌手的道路。
在成功推出了《The Kick Inside》和《Lionheart》后，大量的宣传和媒体曝光让Kate烦恼不已，她觉得这对于她潜心创作音乐来说太喧宾夺主了。于是，她将自己抽离媒体的视线，隐居般地开始《never for ever》的创作。她在音乐上完美主义、努力不懈的创作方式使她长久地待在录音室里不知倦怠。就在她创作这张专辑的时候，谣言四起，基本上是说什么她发胖了、变疯了之类的话。然后我们的Kate就会像小仙女一样现身片刻，身材瘦削如昔，看上去头脑清醒的很，再然后她就又飘回录音室了。
在之前的两张专辑中，她更注重的是突出人声，华丽的弦乐支撑着现场的乐队伴奏，这形式基本是固定的。而在这张专辑中，从最直截了当的摇滚歌曲——The Wedding List到那首忧愁伤感，徒然神往的华尔兹小品——Army Dreamers，音乐的模式变化纷呈。Kate在之前的专辑中都是用钢琴谱曲，而从这张专辑开始，她第一次使用音响合成器和鼓器。曲风不再千篇一律地辗转悠扬，我们似乎已经听到了《Hounds Of Love》时代来临的前奏曲。
从歌曲的内容上看，Kate又延续了其歌词的戏剧化风格，The Wedding List是受弗朗索瓦•特吕弗的《黑衣新娘》的启发，The Infant Kiss的灵感来自于德博拉•克尔主演的《无辜的人》。
Kate Bush的声音可以说是无所不能，相信只要她愿意，她可以唱遍任何流派。前两张专辑她的声音时而温文婉约，时而妖娆诡异，但还是不可避免地流露出小女孩的青涩。而在这张专辑里，她声音的运用出现了叛逆的端倪，该悠长的地方依旧一如既往地令人摄魂，妖娆诡异的色彩趋强，但一些歌曲的高音变得犀利起来。如果说她以前的作品有种歌剧般的唱腔，现在的嗓音仿佛才开始正式走向摇滚。令人佩服的是，这有了变化的唱腔却丝毫不见干涩，有的都是浑然天成的华美顺滑。这样的唱法正为之后的《The Dreaming》、《Hounds Of Love》、《The Sensual World》中天马行空、气势汹汹、铿锵有力又不失柔美的唱腔奠定了基础。Babooshka中Kate收放自如、充满灵气的歌声，简直能让人看到黑暗中她那带着琥珀色光芒的双眼。
这张由Kate Bush第一次参与制作的录音大碟成绩斐然，是Kate第一张登上英国专辑冠军榜的专辑。她是英国第一位获得如此殊荣的女性。
1982年的《The Dreaming》是一张更为摇滚、更具实验性的专辑。Kate Bush不再标榜、卖弄她奇妙的嗓音，那种尖细悠扬的高亢假声不复出现，声音或吟或唱，平实、随意、低迷，令人惊讶。编曲上则更为变化多端，民族音乐的元素，有更多彩多姿的展现和融合，还有，各种特殊乐器音效的运用，在充满弹性律动的节奏中，编织成一幅色彩纷扰、线条凌乱、却又隐约透出某种奇异和谐的现代绘画。听惯她早期音乐的人，可能无法在此重觅往日那种船过水无痕的悸动；但这却是另一种崭新而有趣的听觉经验，更何况，听起来确实是满不错的，可说是低调、压抑、张力极强的前卫音乐。梦境中种种锋利的感官，浓缩成一张四十几分钟的专辑，就是这样了吧。
Kate Bush无疑是80年代英国最杰出的女歌手，她独一无二无人能模仿的嗓音以及前卫的音乐创作才华，使她在女性摇滚乐坛上独树一帜。如果你只能拥有一张Kate Bush的专辑，《hounds of love》就是你的首选。专辑充分展示了Kate Bush的音乐才华与天赋。
经过3年的潜心修炼，《hounds of love》诞生了。Kate Bush仍然完全独自把脉着自己的作品。词曲创作和制作全部自己包办。
1985年8月5日，Kate Bush在BBC TV’s Wogan show上表演了Running up that hill。赞扬从四面八方飞来。“令人震惊的……印象深刻的，感动”……18个月内，NME承认该曲是英国乐史上非黑人艺人最佳单曲。
专辑在1985年9月16日发行，立马把Madonna从冠军宝座拉下马。
戏剧性的，美丽的，浪漫的(Sounds)
我们的Kate是一个天才，我们国家诞生的最珍贵的艺人(NME)
无可争论是最具力量和智慧的现代流行(Hot Press)
专辑获得了3项全英音乐奖的提名（最佳女艺人，单曲，专辑）和两项Ivor Novello奖的提名（Running up that hill最佳单曲，Cloudbusting最佳作词）。
专辑成功的另一个更重要的因素是它使Kate Bush扬名美国。Running up that hill打入排行榜前30位。美国的乐评人也十分喜欢这张专辑。“专辑同时充满着魔力，神秘，欢快和惊人”（Cashbox）出人意料地，专辑也打入排行榜前30位。这对于英国艺人来说十分不容易。
1985年底，NME评给Kate Bush“Women of the year”的荣誉。
Aerial包括两张唱片—— A Sea of Honey和A Sky of Honey。
King of the Mountain 拉开了A Sea of Honey的序幕，Kate Bush用超现实手法讲了一个关于猫王的故事。太空电子，带着泛音的军鼓，脏得恰到好处的吉他噪音，Kate Bush质疑猫王的传奇，希望召回他的肉身，其中弥散出的神秘主义味道令听者脊背发麻。
A Sea of Honey中剩下的曲目讲的都是现实生活，但带给听众的惊讶丝毫未减。π是诵唱圆周率的数字恋歌，轻快的键盘加上低回的贝斯，小数点后109位竟然准确无误。
最引起争议的是大胆描述性幻想的Mrs. Bartolozzi：一个女人在一场暴风雨过后清洗自己和情人的衣服，望着洗衣机里绞在一起的衣物不由得心醉神迷。A Sky of Honey描述了一个疯狂追求浪漫的女人一天的生活，不由让人想起茨威格的小说《一个女人一生中的24小时》。氛围音乐响起，天亮，鸟鸣，稚嫩的童音（Kate Bush的儿子）宣布这一天开始。在Prologue钢琴的铺陈中，我们听到一场婚礼，戏剧化的听觉体验扣人心弦。
An Architect’s Dream里，主人公看到一位街头画家正在作画：“拥抱着倒在蔷薇丛中，恋人们从一个吻开始……”Kate Bush在暗示性的钢琴伴奏下漫不经心地唱道：“我的衬衫缠住你的裤子，哦水波涌起。我的裙子浮在你裤腰周围，洗衣机，洗衣机……”
淫欲的主题形成巨大的张力，令人瞠目结舌。 Sunset、Somewhere Between过后，夜色降临。Nocturne里贝斯与键盘层层推进，恋人在汹涌的海浪中进入彼此的身体。当黎明就要来临的时候，故事情节急转直下，电吉他制造着疯狂的音效，Kate Bush由尖叫渐渐过渡到低鸣，似乎是一场报复终结了所有浪漫，令人唏嘘感伤，扼腕长叹。
Kate Bush用音乐营造了一个视觉化的空间，聆听Aerial犹如在看一部欧洲情色片，性感、优美、谜一般难解。
2005年Kate Bush发表了她第七张也是最后一张录音室专辑《The Red Shoes》，虽然当时它被看作Kate音乐生涯的滑铁卢，至此她的创作光芒暗淡下来；但这张专辑今天看来仍有独特的魅力，特别是一些重量级的客座音乐家的加盟，包括：Prince、Eric Clapton、Gary Brooker（Procol Harum的键盘手）等，为专辑增色不少。其中还融合了卡里普索、加勒比一带土著音乐，混合性感浪漫的曲风，试验大胆的制作，也是Kate最后一次在专辑中展示她美妙的无与伦比的歌喉。其中优秀的作品包括："Rubberband Girl"、"Eat the Music"、"Moments of Pleasure"、"Why Should I Love You ?"等等。
有些人生来就是被别人影响的，有些人生来就是影响别人的。Kate Bush绝对是不折不扣的后者。
2006年11月，歌手Rufus Wainwright就公开将Kate Bush列为他的十大gay icons（同性恋者的崇拜对象）之一。要知道，gay的品味一向是不俗的。只是Kate的影响力远非仅是刻在gay circles中的烙印，她的烙印遍布世界各国杰出的音乐人。欧美摇滚乐中拥有一大票死忠fans的三大女权主义者Tori Amos、Bjork、PJ Harvey自不用说（她们都是Kate的超级fans,音乐受其很大影响），就连一直反对偶像崇拜的Sex Pistols的John Lydon都不禁赞其音乐为fucking brilliant、a true original。Trip-hop三大鼻祖之一的Tricky称Kate Bush应当比Beatles更值得珍视，并说如果他信上帝的话，Kate的音乐就是他的《圣经》。
Kate Bush的音乐糅合了古典，摇滚，民谣，以及大范围的民族特色，形成了其独具一格，令人赞叹的音乐综合体。Kate Bush的大部分时间都在独立和执著地探索着自己的音乐形式，过着低调归隐的生活，这个活跃于七八十年代的歌手即使放在今天也显得如此先锋，如此无法超越。现代的摇滚歌手依然可以从Kate的音乐中汲取到无数新鲜的元素。
如果真的想感受一下什么是令人仰慕的天赋，不妨来听听Kate Bush。听Kate的专辑，你需要有一颗有主见、独立、开放、兼容并包的心，否则你永远也跟不上这位女皇的步伐。
Kate Bush专辑欣赏：http://www.vvpo.com/google/po_13267.htm