Dita Von Teese
星座： 天秤座
身高： 1.68 cm
三围：胸围 81.27C 腰围 53.33cm 臀围83.81cm
Dita Von Teese出生在密歇根州的一个小镇上，家里到处都是充满历史气息的古董。也许正是因为耳濡目染，Dita在很长一段时间内对20世纪40年代出品的电影以及古典风格的造型甚为迷恋，也成了今日美国最大的古典模特模仿者，她的名字和她的照片已经成了华丽而诱人的古典造型的代名词。
当她还是小姑娘时，Dita很喜欢好莱坞黄金时代的电影和明星，总梦想有朝一日自己也能和Hedy Lamarr（海蒂·拉玛）、Rita Hayworth（丽塔·海沃斯）、Betty Grable（贝蒂·格莱伯）这些明星一样拥有高贵的气质和迷人的魅力。也许正是因为童年的爱好与执著让她日后获得了巨大成功，这一点都不奇怪。今天的Dita Von Teese不仅是美国历史上最受欢迎的具有古典气质的模特和滑稽戏剧明星，而且是好莱坞最迷人的女性之一。
12岁时，Dita跟随家人一起搬离密歇很，来到加利福尼亚的Orange County（奥伦奇县，看过电视剧The O.C.的人不会陌生）。Dita从4岁开始就练习古典芭蕾舞，到了13岁，她已经可以在当地一家芭蕾舞演艺公司担任独舞了。这时她最崇拜的明星是Cyd Charisse（赛德·查里斯，代表作〈锦绣天堂〉、〈雨中曲〉），她就是一位芭蕾舞非常出色的演员，但同时也是人尽皆知的女妖精……Dita希望自己长大后也能像Cyd Charisse那样迷倒众生，这个愿望一直持续到成年。她开始收集20年代～50年代的古典服装，了解着装的要领。她很快发现不仅那些华丽的服装很讨人喜欢，而且那些有钢筋做支撑的塑身内衣更是让人欲罢不能。事实上，她对华美内衣的兴趣促成了她的第一个工作－－15岁那年，她在一家高档内衣专卖店接受了销售员的职位。她不仅成了这家店铺最好的销售员，也成了最大的买主！
上大学之后，Dita选择了历史服装设计专业，她的志向是成为一名古装电影的设计师。但是最后她发现，担任人体模特的收入可能更符合自己对古典美追求的需要。19世纪盛行的紧身胸衣（特别是维多利亚时代）也让她产生了浓厚的兴趣，她开始模仿这些出现于电影和资料图片中的华丽服饰，无数次光顾专卖店。有一次，她又来到店中，猛一抬头，在墙壁上看到了一幅刚刚挂上去的Bettie Page的画像。这幅由著名画家奥里维亚（Olivia）根据照片创作的画像给了Dita极大地震撼，她突发奇想，决定亲自再现Bettie时代的怀旧风情。1991年，Dita开始为一些杂志提供自己的照片。这灵光闪现的念头正是Dita事业的起点，自从那时开始，Dita Von Teese的名字传遍整个欧美地区，人们不仅将Dita与Bettie Page勇于展现自我的精神相提并论，也对两人的美貌津津乐道。Dita遵循了Olivia的传统艺术风格，又拥有超级模特的现代元素，她如同流星焰火，星光四射。不久，她在全世界的主流媒体上掀起了一股复古色情的高潮－－她成功将充满古典色彩的怀旧主义和充满时代气息的脱衣舞表演融合到一起。
随着名望的提升，Dita着手创办了个人网站，这也是互联网上最早的模特个人网站之一。这个网站从里到外都弥漫着挥之不去的怀旧风情，其中珍藏着超过1万张珍贵的照片，其摄影风格完全由Dita自创。与Dita合作过的摄影师中有大量Adult业界最著名的顶级人物，如Ellen Von Unwerth, Dewey Nicks, Juergen Teller, P.R Brown, Rankin, Lionel Deluy, Sean McCall, Perou, Christophe Mourthe, Pierre et Gilles，还有著名的艺术大师Gottfried Helnwein（注：这些人的作品都可以在互联网上找到一大堆）。今天，Dita已经是各种杂志和海报的宠儿，比如Maxim's Blender, GQ, Arena, The Face, Flaunt, The London Sunday Times, Women's Wear Daily, Esquire, Jane, Elle, Harpers & Queen, W, Monte Carlo Style 以及 Vogue。甚至在国内的某些女性杂志和广告上，她的形象也被非法"盗用"过。除了在时尚界Dita惹人注目外，她在话剧、歌剧舞台上也是常客。
她是很不一样的“舞娘” ——奢华香艳的艺术家
时尚影响：杂志《Esquire》；设计师加里亚诺、拉格菲尔德、保罗·戈蒂埃；彩妆MAC；新书《脱衣舞与提思的表演艺术》 Dita Von Teese，在无数时尚派对上，你总可以寻着她的标志性妆面认识她：苍白的脸，鲜红的嘴……人们说，只要她穿上有泡泡袖和蝴蝶结的蓬蓬裙，就可以去迪士尼扮演白雪公主。可是她更愿意做这个世界上最著名的脱衣舞娘。公主和舞娘，都可以影响这个嗜美的世界。
自从黛塔1996年在一个全透明的水晶浴缸里出色表演完“香槟浴”后，她便有了在北美和欧洲举办个人专场表演的资本。这样的人物，必然吸引到《花花公子》杂志创办人海纳夫的目光，他罕见铺张地用了10个页码来展现她不到42厘米的魔鬼腰围。
黛塔代表的复古色情由此开始赢得主流媒体的关注。但正如她在接受《VOGUE》杂志专访时说的真心话，她的事业高潮离不开与摇滚歌手玛莉莲·曼森的那段婚姻，因为他给了她无数的视觉灵感，比如浓重的粉底、像邪灵一样的口红，贴着脑门的波浪发型、蝴蝶束腰……
只是，她无法忍受曼森没完没了的偷情丑闻，最终恢复了单身。这反而在另一种意义上给了更多男人机会。
她开始吸引加里亚诺（迪奥设计师）、拉格菲尔德、保罗·戈蒂埃等众多顶级设计师的注意，他们为她定制礼服，请她坐在秀场第一排，甚至把她的走秀作为新季发布的最大热点。于是，当她身穿加里亚诺的露肩礼服出现在红地毯上时，哥特风格被重新定义了——高贵、优雅中透出无限神秘，她不再是一个单纯的舞娘，她开始成为灵感缪斯。
去年，她全身赤裸地登上了《Esquire》的封面，大胆惊情。而在另一本杂志里，她跟斯嘉丽·约翰逊共同演绎着意乱情迷的蕾丝之欢，成为颇有争议的视觉话题。国际大牌的公关们以能邀请她出席为荣，不少品牌更用高昂的薪酬邀请她代言。比如著名的彩妆品牌MAC就为她设计了一款叫做Viva Glam的义卖口红，善款用来支持公益事业，此举为黛塔妖媚的形象增添了几分圣洁的人道主义光辉。
最近，她出版了新书《脱衣舞与提思的表演艺术》作为入行10年的纪念。她真正地成为一名香艳情色的戏剧艺术家。
上世纪四五时年代的脱衣舞娘，是那个时代最耀眼的明星。她们穿高级定制，活跃在百老汇的大舞台，一举一动都被视为潮流的风向标。人们看脱衣舞，不是看脱衣服，而是看优美的舞姿、一流的舞美与奢华的服装设计。那场曾经风光无限的时尚、娱乐与盛宴，与色情和低俗无关。
香艳却与猥亵无关
提到脱衣舞娘，人们可能首先想到放荡无知、从事色情服务的不正经女子。殊不知，在脱衣舞表演的鼎盛时期，这是一门男女皆爱的舞台艺术，地位就像今天的百老汇剧，脱衣舞娘作为香艳滑稽戏剧艺术家备受人们尊敬。
20世纪20年代初，美国剧场里的香艳滑稽剧有两种截然不同的划分，一种是通俗粗劣的“男人戏”；另一种以著名的齐格菲歌舞团为代表，表演的则是“有钱人的滑稽剧”：美丽的女演员们穿着华服、戴着珠宝，在重金打造的大舞台上，大讲特讲有趣的笑话。它们不靠脱衣服来取悦观众，靠的是优美的舞姿和精湛的表演实力。
后来，女演员越穿越少，但这依然不影响表演质量，脱的目的也不是为了裸露。她们追求的是伴着音乐舞美将衣服一层一层脱下来时带给观众视觉上的惊艳，香艳绝伦却与猥亵无关。
观众真的看得到她们的全部身体吗？答案是没有人会真的在台上脱光衣服。服装设计师们早就研究出一套防走光法，利用肉色弹性材料为舞娘门制作紧身衣，台下观众根本看不出来。名噪一时的脱衣舞皇后Sally Rand每次跳到最后只用鸵鸟羽毛蔽体，当观众以为她内里全裸而尖叫时，其实还有一层肉色紧身衣。
到了上世纪四五十年代，脱衣舞表演达到历史上最辉煌的时期，几乎每个声名大震的脱衣舞娘都有自己的舞台绝技，她们身边围绕着一批最专业的舞美师、服装设计师和摄影师，也影响着当时的音乐家、戏剧家们。在那个没有电影明星的年代，脱衣舞娘就是最受瞩目的大明星。
脱下的每一件都是高级定制
从出场到表演结束，脱衣舞娘穿的每一层衣服都极尽奢华之能事，因为她们知道，华美的戏服是通向事业顶
峰的铺路金砖。顶级脱衣舞皇后每季需要四五件晚礼服和无数件内里的表演服，一件晚礼服的花销在400—600美元，相当于今天的2600—3600美元，加上每周花在其他衣服上的钱差不多是800—1800美元，庞大的置装费通常回消耗她们一半的薪金。
为舞娘量身定做表演服装需要测量40多个部位的尺寸，能精确到手指的长度。一件衣服在完工之前，要先用平纹布制作样衣，由专门的史试衣模特或表演者本人反复试穿后才能成型。
舞娘们要惊艳出场，绝对离不开服装设计师和造型师的巧手。高级定制店老板、服装设计师Rex为舞娘Athena设计的希腊女神长袍成功打造了她希腊性感歌妖的造型，而Rex从来不做租赁生意，只接舞娘们的单。
另一个制作舞娘行头的传奇人物Gussie，最令人称到的绝活是使衣服看上去天衣无缝，舞娘Tana的“波斯公主”形象就由她一手打造。新生代舞娘征服上流社会
20世纪60年代后期，随着电视、电影工业的迅速发长展，娱乐元素变得丰富多元，剧院老板为了留住观众要求脱衣舞娘向客人陪酒甚至提供色情服务，曾经风光无限的脱衣舞表演沦为色情业的附属品，许多当红女星由此退出。
直到1996年，滑稽剧复苏组织的代表人物Dita Von Teese在一次派对上表演了一代脱衣舞皇后Lili St.Cyr最著名的香槟浴，迅速成为各大上流社会派队中的焦点。
和20世纪四五十年代的脱衣舞娘一样，她会穿上羽毛和水晶钻石的戏服在月亮、旋转木马、迷你浴缸里尽情展现那份冶艳的奢华和诱人的身姿。
John Galliano、Vivienne Westwood、Jean Paul Gaultier等当今时尚界最顶级设计师争相为她定制礼服，请她坐在朽场最前排，甚至作为新季发布的最大热点为他们走秀。
名气、财富。世人惊羡的目光和报纸头条，这些都远远不够。她要让所有人知道，脱衣舞本来就应该是门艺术，和时尚牢牢挂钩的艺术。