速度感

乐器的速度感各种乐器所发出的声音波幅是有长有短、有快有慢的。频率较高的乐器振幅较小，速度较快；频率较低的乐器振幅较大，速度较慢。所以速度的快慢是随着乐器不同而不同的 ，并不是一味地追求愈快愈好。

速度感特别快的器材，在回放低频乐器时声音收尾太快，没有余韵，是不正确的。但如果音响器材的声音太慢也不对，所以音响器材所呈现的速度是不是与所有乐器的原来速度一致 ，就是我们评断音响器材的其中一项依据。

速度感与暂态反应

其实，速度感就是暂态反应的结果，也是器材上升时间与回转率的具体表现。老外通常会将这项说成是暂态反应而不说速度感。不过，台湾习惯的用语是速度感。对于老中而言，速度感要比暂态反应更容易了解。基本上，这二个名词都是指器材各项反应的快慢而言。我想，在此就不必多做解释了。

Flash的速度感既然是酷眩Flash就一定要有很好的速度感，如果你在以下几个方面注意了就会发现，速度感觉不仅仅是动作快就能够满足的。

1、移动模糊

熟悉photohsop的人都知道motion blur，移动模糊是模拟人眼看到高速运动的物体时的样子。由于人眼的视觉停留，高速运动的物体都会延他的运动路径被拉长，就象你看到高速公路上奔驰的车流，是彩色的线组成的一样。我们可以在photoshop或者flash里制造物体的移动模糊效果，当需要物体高速位移可以采用经过motion blur处理后的物体替代。当运动结束时再换之真正的物体，视觉上就会觉得物体运动的速度极高。还有缩放模糊、旋转模糊都可以应用在flash中，例如表现镜头的高速缩放、高速旋转等等。

2、速率

这里说的速率即FPS(每秒钟播放桢数)，这个速率合适与否直接影响了动画的播放速度、占用cpu资源，最重要的是影响了流畅度。理论上说，当然是fps越高，占用cpu资源越重，也就是说可能反而会断断续续。一般情况下24-40是一个合理范围，在这个速率内的动画显得非常流畅，同时耗资源也不是很重。

3、加速度

通俗的说加速度就是速度越来越快，当然也有反向的，在flash中就体现在frame标签里的easing的值，加速度在动画中的作用，是使元素的运动更接近自然界的运动，例如物体呈抛物线运动的时候，速度应该是越来越慢的，而下落的物体应该是越来越快的。一般来说从运动到静止的物体都是逐渐减速的，反之是逐渐加速的。总之掌握好物体运动的加速度，是把握物体运动更自然更人性化的关键因素。

4、反弹

反弹是自然界最常见的物理现象，动画中也常常会用到它，特别是在设计卡通风格的动画中由为重要。简单地说是使物体动的看起来有弹性，例如文字落下时没有马上静止而是向上弹了一、二下才静止，使得文字看上去充满了生气。弹性配合加速度，就可以体现物体的重力和运动的真实程度了。

5、惯性

又是一个常见的物理现象，和加速度相反，惯性的表现一般用在突然发生动作或者突然静止的时候，例如物体要高速向前运动时，可以先稍稍得向后运动一点，来表现原来静止带来的惯性。高速运动的物体突然停止的时候，可以给它以形变，然后恢复，体现高速运动的惯性。惯性大会显得很卡通，轻微的体现惯性则更自然。

电影中的速度感“幻影”，“蒙太奇”，“速度感”这些都是拍摄电影的一种手段。“速度感”是导演带给我们的一种视觉理念。“速度感”在法国导演Tom Tykwe的电影《罗拉快跑》中运用了很多。女主角罗拉在影片中一直都在奔跑，电影的镜头一直跟随她的脚步。擦过奔驰的列车和一条条美国街区，配合着动感的音乐。这些速度“叠加”在一起给我们更强的视觉冲击力。通过速度感突出人物的心理活动，诠释罗拉急促的心情。

所以说速度感只是电影的一种表现方法，正如一篇文章往往会运用比喻，夸张等修饰方法一样。都是为说明事物的主题服务的。

首先来看摄影方面，一般来说，拍摄角度的选择对于速度的影响是很大的，镜头类型的选择也很重要。比如在广角镜头下，同样是中景的景别，正面拍摄人物对着镜头出拳，这样的速度感，就比拍他侧面的出拳的速度要快。

还有一个就是镜头的运动，如果人物正面出拳的时候你镜头对之相对运动，速度感就快，往外拉当然就慢。侧面拍有时候也能强调速度感，如果你用长焦镜头，中景侧面跟拍一个人跑步，运动感就会很强——如果前景有些栏杆或条状的遮挡物，那么这个人的动感就会进一步提升。有个典型的例子，就是《野兽刑警》的开头吴镇宇跑步的段落。

楼主提到的一个镜头内的环境对比、降格拍摄都对，另外那个小范围动作显得快，其实最主要还是对比的效果。局部的运动相对于身体这个整体来说，静动对比强烈，容易“衬托”得动作快的。如果那个动作需要是全身都动起来，那对比效果就不明显了。

除了拍摄方面，剪辑当然是提高速度感的重要一环。其实楼主提到的很多方面都属于剪辑范畴，比如快速剪辑、接点的相似性，其实剪得快还有重要一点就是环境的对比，这也是模拟人的视听效应来运用到剪辑工作里。一个静场接一个动场的感觉，就永远比两个动场相接起来显得要快。而且，除了镜头的长度外——剪辑的时候动作的方向是否匹配、是否跳轴、景别的跳跃性如何、色彩的跳动大不大、剪辑时动效与音乐的配合，等等多种元素，都可以左右着画面的速度感。

运动员的速度感速度感是赛跑运动员对自己的跑速在时间上的反应和对肌肉用力与放松程度的本体感觉。任何运动项目都需要熟练掌握专项技能，形成运动技能离不开正确的本体感觉。精确的速度感可使运动员辨出不同强度跑速中肌肉用力的大小和技术的正确程度，在高速跑中有效调控主动肌、协同肌和对抗肌的收缩与放松，而不致造成肌肉用力紊乱，出现动作失调。短跑的极限状态可造成运动员一系列心理负荷即极度紧张反应，当运动员精确地感受并分辨出自己的速度时，就能控制技术，稳定情绪，产生自信心，在比赛中发挥最高跑速。