空间的连续的独特形体
【名称】空间的连续的独特形体
【类别】雕塑、 青铜像
【年代】作于1913年
【作者】波丘尼
【规格】高110.5厘米
【属地】藏于纽约现代艺术博物馆
【简介】
意大利未来主义的另一杰出代表人物是画家、雕塑家和未来派运动的理论家翁贝托·波丘尼。他是未来主义运动最富思考能力的人物。其第一幅未来主义绘画杰作是《美术馆的骚动》(1909年作，米兰私人收藏)。那是融会了他的老师巴拉的《路灯--光的研究》和卡拉的《葬礼》，并掺合了当初他一度醉心的法国点彩派画法，使该画的情景充满一种骚动感；创造了一种乱哄哄的刺激性场面。
翁贝托·波丘尼(1882.10～1816.8)原来是巴拉画室里的学生。1898～ 1902年间一直在向点彩派画法进行探究，自从接受了未来派诗人马里内蒂的未来派理论之后，就把这种理论首先在视觉艺术上确定下来。1910年，他参加起草了《未来派画家的宣言》。
波丘尼于1916年离世，他的早夭只能证明他在未来派艺术上的始终一贯性。其实，波丘尼一度热中过立体主义艺术。1913年，沿着这条思路他第一次创作了未来主义雕塑，那是他的最大贡献。1912年，波丘尼向一个古老的问题发起攻势，提出如何去组织三度的无形空间。为此，他发表了《未来主义雕塑的技术宣言》，准备向一切传统的学院派挑战，尤其在裸体主题方面，他的旗帜更加鲜明。为了使雕塑这种凝固的艺术品具有"运动的风格"，寻求一种"绝对和完全废除确定的线条和不要精密刻画的雕塑。我们要把人物打开，把它纳入环境之中"。
这也是波丘尼对未来派雕塑的设想。他说，雕塑家有权力把雕像的形式支解和变形，可以采用各种材料--玻璃、木料、纸板、铁、水泥、马尾、皮革、布、镜子、电灯等等。这件《空间连续的独特形体》正是他的新主张的产物之一。
雕像是用青铜铸成的。一个昂首阔步的人物，看他的神气，走得那样风驰电掣，飘然无定。曲面的体积基本上没有被实际的人体所限，好像是二度的平面运动，又象是一种浮凸的雕塑。这个雕像人物的所有飘起之物，还不能造成如波丘尼在他的宣言里所说的那种整体环境。在效果上，倒使人想起古希腊那尊《萨莫色雷斯的尼开像》。"